通过 里卡多·法布里尼*
剪辑组“看看我们自己的癌症”； “看看城市里发炎的静脉”
自 1991 年成立以来，Teatro da Vertigem 小组一直是当代艺术方向的学习和研究团体，尤其是城市中剧院的存在。 历时数月和数年的每个阶段都源于一种被压抑的、不安的审美反思，它迫使人们思考。 在本文中，我们将重点介绍该小组在这 XNUMX 年不间断的活动中对以建筑或城市为中心的当代美学辩论的一些贡献。 部分 如 BR-3，从2005年开始，以及 景气丽池, 958地铁，从 2012 年开始，我们将在此重点介绍，它对反思美学与政治之间的关系，甚至对当今艺术形式的负面潜力做出了重大贡献。
在这些作品中，我们在圣保罗市夜间漫游。 在 Bom Retiro 958 米，观众，从 购物中心， 它行驶 958 米，穿过这个移民社区的几条街道，直到到达目的地，一个废弃的旧剧院。 在 BR-3, 观众沿着恶化的 Tietê 河乘船游览，两侧是边缘道路，其中制定了一个家庭传奇，将 Brasiléia、Brasília 和 Brasilândia 等城市交织在一起。
这些城市流离失所显示了该团体舞台表演的混合性质，自从 ECA-USP 课程的前学生创建以来，他们将剧院视为一个扩展的领域，甚至是一个艺术社区，其中每个人都转向为了捕捉力量，也就是说，为了在新材料中运用新的敏感力量，尽管 Antonio Araújo 的“风景写作”在每个新项目中都作为“语言统一的载体”，在表达中西尔维娅·费尔南德斯。
语言之间的这种相互授精在 Vertigem 组的审美步行中很明显，这些步行在没有 epigonism 的情况下插入了步行谱系，可以追溯到由 Tristan Tzara 组织的 dada 组的反艺术访问 - 游览, 在 1921 年，巴黎或其周边平庸无味的地方，根据无偿标准选择，例如教堂周围的小花园 圣于连勒保罗, 1921 年，安德烈·布勒东 (André Breton) 评论道； 超现实主义者在现代城市的无意识部分徘徊，在奥斯曼城市改革的废墟下，正如路易斯阿拉贡在 1926 年的“巴黎农民”中所描述的那样，寻找惊喜或非凡的启示，即感觉在布列塔尼的口头发现中，日常生活中的美好是由“偶然之风”带来的； 或者旨在以替代方式居住在城市中的情境漂流者，其中有用的时间将被嬉戏建设性的时间所取代（而不是超现实主义意义上的梦想时间）； 甚至经验头晕”（漫无目的地游荡，或 行为不端） 毛皮 ”当前领土” 由 Stalker 小组在 1990 年代由 Francesco Careri 协调； 或者，最后，用 Nicolas Bourriaud 的话说，是“激进艺术家”的游牧生活，他们不在一个单一的领土上扎根，而是会随着他们的流离失所而产生“文化交流”。
Em BR-3 和 Bom Retiro 958 米， 然而，与这些艺术干预不同的是，有一种戏剧性的行动引导着渗透到城市中的审美之旅，即使这种行动对不确定性开放，对每一次新的呈现都难以估量。 行走过程中，在 Good Retreat 958 米, 戏剧性的动作表演, 美丽的风景, 这个街区在历史上一直以接收不同的移民潮为特征: 意大利人、犹太人、韩国人和玻利维亚人。 该剧没有对移民历史进行说教甚至按时间顺序重构的目的，而是展示了该地区劳资关系的冲突，尤其是韩国人和玻利维亚人之间的冲突。
然而，人们不能将史诗类型归因于他的戏剧创作，而是狂想曲，这里将其理解为“动态蒙太奇中的马赛克写作”（让-皮埃尔萨拉扎克），即史诗和史诗类型的混合体。 这种流派之间以及悲剧和喜剧之间的紧张关系是这个剧院的特点，在这个剧院里，一切都被置于复调和批评的标志之下。 公众的参与，也由偶然路过的人组成，是这种复调中另一种具体的、创造性的声音，它改变了作品，因为它在展示过程中被纳入了戏剧本身。
出于这个原因，Vertigem 小组的戏剧在场景中具体化了雅克·朗西埃的“分享敏感”和“分歧”的概念，而不是诉诸于将这些概念应用到他们的戏剧作品中。 值得记住的是，朗西埃相信“集体艺术”，促进“敏感的分享”，可以反对社会隔离空间。 作为对刻板印象的公众接受的回应，这些表现将促进，用作者的语言，“匿名的真实政治”。 然而，这最后一个概念没有实质性或本体论意义，因为作者没有将其与特定群体或社会阶层联系起来。
换言之，朗西埃将“匿名者”描述为“一种表达和表现的集体，将其原因和声音与任何其他人，即与所有无权发言的人相区别”。 邦雷蒂罗 958 metros，在这个方向上，将可见性归因于挑战“共识实践”的“生活形式”，因为通过“授予那些没有名字的人一个集体名称”（例如秘密移民，在缝纫车间），将是“重新确定给定情况”。 朗西埃反思的核心是相信某些审美表现可以建立异议，这将是政治的起源。
异议是冲突的空间，不是观点的冲突，也不是相互承认权利的冲突，而是“共同世界宪法的冲突”； 关于“在其中看到和听到的内容，关于在其中发言的人的头衔，以及关于其中指定对象的可见性”，在作者自己的描述中。 Bom Retiro 958 米 因此，它不会仅仅因为它传递关于世界不平等秩序的信息，或者因为它表现社会结构、阶级冲突或社会群体身份的方式而成为政治戏剧，但最重要的是，因为在演出过程中，分时占空”在圣保罗市的这个街区。
Vertigem 小组的社区使命存在于创作过程的各个层面，从最初的研究到每次新展示后的自我批评。 例如，为了风景如画地认识到连续不断的剥削关系使移民工人沦为类似于奴隶的状况，并被圣保罗政府的利益漠视所掩盖，该小组进行了表演 专题讨论会 与 Bom Retiro 的居民和那些每天去那里的人在一起。
这项协作工作在 BR-3. 在这种情况下，创作过程涉及四千公里的旅程，历时四十天，前往极端英亩的巴西利亚和中央高原的巴西利亚，以及在巴西兰迪亚居住一年，外围圣保罗街区 圣保罗集团在那里建立了一个临时总部。 然而，将这些地区的群体生活经验纳入舞台结构并没有导致剧院成为一种文件，即仅仅是直接交流。
强调这一事实很重要，因为自 1990 世纪 XNUMX 年代末以来，正如哈尔·福斯特 (Hal Foster) 所表明的那样，逐渐回归所谓的指称，用主体取代根据经济关系定义的主体以种族或文化特征为特征。 根据作者的说法，艺术家作为民族志学家的概念将允许理解当前“回归真实”的趋势。 在这个意义上，扮演“意识形态赞助人”角色的剧作家最终会把作品缩减为“民族志报告”。
应该注意的是，这不是 Vertigem 小组项目中发生的情况，因为他们的戏剧构思并没有“将另一个存在视为原始主义的幻想”，在理想化中会有“纯粹的东西，没有调解” ，并且在极限上，深不可测； 并且，相反，它不假设“完全接近他者”是可能的，假设一个“现实的假设”——在后一种情况下，这意味着在没有中介的情况下将美学与政治联系起来。 Teatro da Vertigem 拒绝这些假设，认为“反身性”或“临界距离”是保护艺术家免受“与他人过度认同”的必要条件，在极端情况下，最终甚至会损害“另一个条件”。 这样，该团体的协作过程就不是一种合理化，一种补偿活动，它是由社会和解的嘲弄所驱动的，这种社会和解将弥补退化国家方面公共政策的缺失，就好像世界的一般状况一样只能用一点善意和一些值得称道的例子来纠正。
然而，正是在“不稳定的形式化”的想法中——用西尔维娅·费尔南德斯的表达——是维蒂格姆剧院对当代美学辩论的最大遗产。 正如我们在 BR-3 e 邦丽池 958 米，他们独特地重新阐明了戏剧形式的自主性。
团体在舞台上无意克服艺术形式，以达到上世纪艺术先锋的审美生活目的，也无意以社会关系形式取代艺术形式，走向过去二十年的真实或关系美学的戏剧。 他们精心设计的戏剧形式防止他们过于接近所谓的现存现实——城市的贪婪——以至于陷入其中。 在这些形式中，“风景空间和城市空间相互重新配置”，防止一个包含另一个，正如 Vera Pallamin 已经指出的那样。
保持艺术与重要实践之间的距离，这些作品让我们思考现实的替代方案； 最终打破可能的视野的东西。 换句话说，在流动的、漂浮的形式中，随着在街上与他人的相遇而变化，我们有另一种艺术（程序）形式的概念，因为它基于自治与他律之间的张力。 这种占领城市的剧院，被视为一种“有问题的形式”，允许思考取代艺术自主概念的可能性（作为戏剧形式的自我指涉，因为它受其内部法则支配）和通过雅克·德里达 (Jacques Derrida) 表达的“没有奴役的他律”的概念，他律（作为这种形式对城市外部性的服从。，对瓦解城市生活的资本逻辑的服从）。 在“没有奴役的他律”中，我们不会看到戏剧形式被一种至高无上的外在性所支配，而是它在该形式的内在性中的合并和变形。
由于这些原因，Teatro da Vertigem 是乔治·阿甘本 (Giorgio Agamben) 所称的意义上的当代剧院。 他的作品“关注我们自己的癌症”； “看看城市中发炎的静脉”，例如 BR-3 中的 Tietê 河，或在私人监狱中剥削工作， Bom Retiro：958米，将巴西的暴力行为融入到作品的重要性中。
在尼采的意义上，这是一个不合时宜的戏剧，因为它“适应了它的时代”，以一种精心设计的艺术形式站在批判的立场上，面对当下：“它真正属于它的时代，它真正当代的（阿甘本说）与这个不完全吻合，也不适合它的要求，因此，在那个意义上，它已经过时了； 但正因为如此，正是通过这种置换和这种时代错误，他比其他人更能感知和理解他的时代”。 Teatro da Vertigem 乐队“将其时代的黑暗视为与其相关的事物”； 也就是说，他就是那个在当时从巴西传来的“黑暗的火炬”，正脸接受了长达三十年之久的人。
*里卡多·法布里尼 他是 USP 哲学系的教授。 作者，除其他书籍外， 先锋之后的艺术 （Unicamp）。
部分修改版本的章节“The poetics of risk of Teatro da Vertigem”，最初发表于书中 眩晕剧院; 组织。 西尔维娅·费尔南德斯。 里约热内卢：Editora de Livros Cobogó，2018 年。
