通过 佩德罗·亚历山大·桑切斯*
对新逝歌手艺术轨迹与音乐创作的思考
Elza Soares 于 20 年 2022 月 1983 日去世,同一天她的前夫 Mané Garrincha 去世(XNUMX 年),同一天黑人易装癖者 Linn da Quebrada 进入了 大哥巴西在 Rede Globo. 它们只是符号,但很有说服力。 在音乐和足球方面,Elza 和 Garrincha 承受着一个被压抑和压抑的国家倾倒的重担——她活了下来,他却没有。 在音乐和行为方面,Linn 将不得不摆脱 Bolsonarized 社会产生的跨性别恐惧症、同性恋恐惧症和种族主义的沉重负担,就像他的崇拜者 Elza 从 30 年代到 2022 年背负着巴西,现在又一次在压迫的撕裂下,威权主义、法西斯主义、否认主义——林恩必须生存,艾尔莎厌倦了(假定的)91 岁的生活。
难怪 Elza Soares 的背部随着时间的推移变得脆弱,并促使 Chico Buarque 在她休息 20 年之前为她的声音创作了“Dura na Queda”。 并非偶然,在 2002 年的同一年,Elza 在一个版本中永生不朽,从她胸口底部演奏了 Farofa Carioca 乐队(由未来的好莱坞演员 Seu Jorge 创作,他与 Marcelo 创作的雷鬼音乐) Yuka),“A Carne”:“市场上最便宜的肉是黑肉”。 Elza 的歌词和阅读对 XNUMX 世纪成长起来的黑人一代的影响,并不是因为 Mano Brown 在 Racionais MC 中改变文字的力量。
当大城市肮脏的角落留给异装癖者时,Elza 艺术地将自己强加为女性、黑人、贫民窟、艺术家等。 她是通常被解释为人类负极的一切事物的有力代表,她需要一个宽阔的背部来支撑世界的重量。
从 1959 年开始,Elza 凭借“Se Acaso Você Chegasse”(由 Lupicínio Rodrigues 创作)发明了桑巴爵士乐(一种“不纯”和混合性,因此是边缘性的指标),以葡萄牙语版本的“Mack the Knife”(Bertolt Brecht 和 Kurt Weill 的作品,由他们的美国同行 Louis Armstrong 和 Ella Fitzgerald 以及她自己录制,名为“Assault”)和“花样”(Glenn Miller 管弦乐队的乐器标准,由版本主义者 Aloysio de Oliveira 转换为“Edmundo”)。 1960 年,即专辑发行一年后,在 LP 上首次亮相 不再渴望, 若昂·吉尔伯托 (Joao Gilberto) 着。 “Se Acaso Você Chegasse”的成功为第一张专辑洗礼,但封面上也出现了一个副标题,已经揭示了 Elza Soares 的意图: 黑波萨. 那是桑巴爵士乐,那些(还)没有去科帕卡巴纳公寓的人的巴萨诺瓦舞曲。
没过多久,人们就对这个从“饥饿星球”的山上下来的女孩的“大胆”做出了反应,这个女孩是一个衣衫褴褛的少女母亲,但有志于(在 13 岁时)登上主持人兼作曲家 Ary Barroso 的广播舞台. Garrincha 在与 Elza 发生风流韵事之初仍与另一个女人结婚,并且(像往常一样,在娱乐或政治中)使用道德技巧来打破这个大胆的年轻女人的脊椎。 Elza 于 1963 年重新录制了 Ricardo Galeno 的“Eu sou a outra”,这足以让世界在她身上崩溃,因为它在十年前由原译员 Carmen Costa 崩溃,同样是黑人. 卡门和艾尔莎唱道:“他结婚了/而我是另一个被世界诽谤/被忘恩负义的生活虐待/并无情地用泥土覆盖的人”,激发了虚假的道德,这种道德总是使被解释的两极的声音沉默(由于这些和其他原因,被白人社会认为是消极的、不舒服的。 Elza 通过演唱 Paulo Vanzolini 的歌曲“Volta por Acima”(1963 年)回应了道德家的批评:“认清跌倒,不要气馁 / 站起来,甩掉尘土,重回巅峰”。
1960 年代的语言并不友善,突飞猛进的女孩不得不被性别歧视的恶习绊倒(“我没有名字,我带着一颗受伤的心/但我有更多的阶级/比那些不知道如何逮捕她的丈夫”,也来自“Eu Sou a Outra”)和种族主义者,如 Ataulfo Alves 的“Mulata assanhada”(“哦,我的上帝,如果奴隶制回归该多好/我会买一个 mulata,把它藏在心里/然后比勒陀利亚解决了这个问题”),1960 年,或“伊莎贝尔公主”(“今天每个黑人都非常幸福/过着不同的生活/祈祷和仰望天空/当夜幕降临/他点燃蜡烛并祈祷/感谢伊莎贝尔公主”),1964 年。她的灵感之一 Dalva de Oliveira 高亢的歌声。 远离爵士乐的转变似乎并不是自发的。
在狂欢节情节中,对每一位黑人歌手都将是独一无二的桑比斯塔的期望将她推向了传统的桑巴舞(“O Mundo Encantado de Monteiro Lobato”,1967,“Bahia de Todos os Deuses”,“Heróis da Liberdade”和“Lendas e” Mistérios da Amazonia”,1969 年,“Lendas do Abaeté”,1972 年,“Aquarela Brasileira”,1973 年),块桑巴舞(“Portela Querida”,1967 年,“Sei Lá, Mangueira”,1968 年)和街头狂欢节(“Bloco de Sujo” ”,1969),然而,Elza 摆脱了 Dalva 的复制阶段,以爵士乐的语调和金属编曲演唱。
当所谓的市场试图将她限制在桑巴舞时,Elza Soares 在每一个可能的场合都逃脱了边缘:她录制了 Roberto Carlos 和 Erasmo Carlos 的桑巴歌曲(“Toque Balanço, Moço!”,1966 年,以及“Rainha de Roda” ”, 1972 年); 与歌手 Miltinho 分享了一系列桑巴兰索专辑; 他继续唱巴萨诺瓦,野兽威尔逊达斯内维斯用鼓伴奏。 他将 Jorge Bem (Jor) 纳入曲目(在 1960 年代至 1970 年代之交,他录制了桑巴爵士乐版本的“Chove, Chuva”、“Mas Que Nada”和“Pulo, Pulo”); 在 samba-pilantragem 中重新录制了 Simonal 的“向马丁·路德·金致敬”(1970 年,当时反种族主义斗争尚未到达该国)。
与此同时,他充分利用了“纯”桑巴舞所能提供的最好的一面,演唱了 Assis Valente(“Fez Bobagem”,1961 年)、Monsueto Menezes(“Ziriguidum”,1961 年)、Geraldo Pereira(“Escurinho”, 1962 年)、Dorival Caymmi(“Rosa Morena”,1963 年、“Samba da Minha Terra”,1965 年)、Noel Rosa(“Conversa de Botequim”和“O Orvalho Vem Caindo”,1967 年)、Wilson Baptista(“Louco – Ela É o Seu Mundo”, 1967), Ataulfo Alves (“Leva Meu Samba”, 1967), Ismael Silva (“Antonico”, 1967), Paulo da Portela (“Pam Pam Pam”, 1968), Paulinho da Viola ( “Sei Lá, Mangueira”, 1968, “Recado”, 1970), Elton Medeiros (“Pressentiment”, 1970), Nelson Cavaquinho 和 Guilherme de Brito (“Pranto de Poeta”, 1973), Candeia (“Dia de Graça”, 1973)、Cartola (“Festa da Vinda”),但也考虑初学者 sambistas,例如 João Nogueira (“Mais do Que Eu”, 1972, “Do Jeito Que o Rei Mandou”, 1974)、Antonio Carlos & Jocafi (“ Cheguendengo”, 1972) 或 Roberto Ribeiro(他与他分享了 LP 鲜血、汗水和种族,在 1972 年)。
1966 年,尽管拥有令人尊敬的曲目,Elza 在 Odeon 失去了空间,让位给方兴未艾的 Clara Nunes,Clara Nunes 在该品牌上的开端并不顺利,但从 1971 年开始,她开始确立自己作为桑巴歌手的地位,专注于 samba-enredo 和 candomblé 主题. 在他为 Odeon 发行的最新 LP 的封面上, 艾尔莎苏亚雷斯 (1973 年),这位歌手出现时头发完全剃光,据说是因为她向丈夫 Garrincha 承诺戒酒。 与唱片公司的关系动荡不安的一个迹象是,这张专辑有两个不同的封面,一个是裸体的,另一个是 Elza 在狂欢节游行中打扮成 passista,这已经发生在 艾尔莎、嘉年华和桑巴 (1967)。
1972 年的 Elza – 照片 Twitter @ElzaSoares
1974 年,离开 Odeon,Elza 转到了一个小得多的厂牌 Tapecar,在那里她发行了四张同样以桑巴为指导的专辑,但现在没有明星作曲家来填补作品库。 在此期间,他记录了几位曾经或将成为未来无可置疑的作者:Luiz Reis(在狂欢节桑巴“Salve a Mocidade”中,1974 年)、Lupicínio Rodrigues(“Quem Há de Dizer”,1974 年)、 Nelson Cavaquinho 和 Guilherme de Brito(“Saudade Minha Inimiga”,1975),Dona Ivone Lara 和 Delcio Carvalho(“Samba,Minha Raiz”,1976),Silas de Oliveira(“Amor Aventureiro”,1977)。 大多数在 Tapecar 上录音的作者都被遗忘了,但它最终歌唱了短暂或持久成功的人,例如 Zé Di、Romildo 和 Toninho(大众热门歌曲的供应商,但 Clara Nunes 除外)、Gilson de Souza、Jorge Aragão 、Sidney da Conceição、Efson、未来的桑巴舞制作人 Rildo Hora……
虽然 Romildo 和 Toninho 为 Clara Nunes 提供了诸如“Conto de Areia”(1974 年)、“A Deusa dos Orixás”(1975 年)等常年桑巴,但他们为 Elza 提供了诸如“Primeiro Eu”(“首先是我,然后是桑巴/他欺骗了她/当他认为自己赢了”)和“Debruçado em Meu Olhar”(“火焰正在熄灭/我的头发变成了银色/像一缕缕月光/幻灭已经支配了我/青春结束了/我们停止了去思考”),都是在 1975 年。
尽管 Tapecar 阶段在商业上取得了一定的成功,但 Elza 还是在那里录制了她历史上最令人敬畏的专辑之一: 艾尔莎苏亚雷斯 1974 年在新房子里首次亮相。非裔巴西人的骄傲出现在封面和美丽的“尼日尔河女神”(“把你的眼睛从我身上移开,我不要你”)。 从外向内强加的负面极性充斥着痛苦和怨恨的呼喊 “尽情地哭吧”(“哭吧/发泄你的胸膛/哭吧/你有权利”)、“爆发”(“我想唱歌/因为生活更美好那样/唱歌我设法忘记了昨天谁取笑我”),“Partido do Lê-Lê-Lê”(“你的统治和王冠总有一天必须结束”)和桑巴摇滚“Giringonça”(“To我的知心朋友我给了我对自己做出判断的权利/对美洲豹的朋友我保持沉默/并通过变得盲目,聋哑来强化狡猾的态度,是的”)。 在同一方向,由作曲家“Louvei Maria”的 bisexta Elza Soares 呈现的第一首桑巴舞:“看那个坐在树桩上的黑人,因哭泣而感到疲倦/但如果基督低头/很多人会支付”。 放松柔和了专辑的一小部分,在 terreiro sambas“Bom-Dia Portela”、“Meia-noite é dia”和“It's not time for sadness”以及桑巴摇滚“Xamego de Crioula”和“Falso Papel”中”。(“你知道如何扮演你的角色/直到真相大白的那一天”)。
1979 年,当他搬到 CBS 唱片公司时,污水池有所缓解,在那里他录制了关于马戏团的桑巴舞曲(“Hoje Tem Marmelada”),抗议桑巴舞伪装成美食(“Põe Pimenta”:“Põe chilli pepper / put pepper just to看看人们是否能处理它”),非洲性(“Afoxé”,1979,“Timbó”和“Samba do Mirerê”,1980),Nei Lopes 和 Wilson Moreira 的歌曲(“Paródia do Consumidor”,1979,“Como Lutei” ”, 1980), 加上一个又一个怨恨桑巴 (“Cobra caninana”, 1977)。 挽歌“Oração de Duas Raças”(由当时的丈夫 Gerson Alves 创作,1980 年)试图与 Clara 的“O Canto das Três Raças”(1977 年)对话,Elza 以后不会再使用这种语气:“我们必须不要批评我们的同类/他们也应该与其他人的东西保持距离/不应该有环境或肤色的区别/黑人和白人都有相同的血统,他们会感到同样的痛苦”。
低谷期持续扩大,以至于这位代表巴西的歌手考虑离开巴西。 康复是通过 Caetano Veloso 的歌词实现的,他邀请 Elza 与他分享后现代“Língua”(1984 年)的声音和一个关键问题:“这种语言想要什么,这种语言能做什么?”。 这段经历使他的作品又一次获得了很高的地位(尽管在所谓的市场上又一次没有成功):专辑 我们都一样 (Som Livre,1985 年),这是自桑巴爵士乐和桑巴兰索时代以来第一次解放“纯”桑巴的呼声。 这个Elza想要什么,她能做什么?
在 Martinho da Vila 与 João Donato(“DQuem Amor, Nem Me Fale”)、Jorge Aragão(“Osso, Pele e Pano”)和后院一代的新兴作家的启发下,Samba 仍然出现在“Da Fuga Fez”中Sua Verdade”(由 Sombra、Umbrinha 和 Adilson Victor 创作)和拉丁文“Cacatua”(由 Ronaldo Barcelos 创作,Grupo Raça 将在 1990 年代初期在 Águas do Pagode 重新录制)。 后者更新了 Luiz Gonzaga 的笼中鸟神话(如 1950 年的“Assum Preto”),并以凤头鹦鹉拍打翅膀结束,令“主人”沮丧,这是对 Elza 自己仍然渴望实现的自由的隐喻。
我们都一样然而,大胆地延伸了桑巴的界限,例如,将关于奴役时期的桑巴-enredo“Heróis da Liberdade”(1969)转变为用 灵魂音乐,然后溶解到 Império Serrano 的重型电池中。 这种转变与 Silas de Oliveira 和 Mano Décio da Viola 的桑巴舞有着千丝万缕的关系,他们的原创歌词已经与黑人波萨诺瓦艺术家 Johnny Alf 的“青春抚摸的微风”对话。
翅膀的膨胀在刺耳的歌谣中继续 灵魂 《太阳之前》 布鲁斯摇滚 “Milagre”(由 Cazuza 和 Frejat 为 Barão Vermelho 乐队创作),主打歌的古巴特色(由 Elza 作曲),最重要的是,“精致的女士”,艾灵顿公爵,奥古斯托·德·坎波斯用葡萄牙语演唱,卡埃塔诺演唱。 “复杂而疯狂的幻觉/旧爱啃噬你的心”,他唱着,爵士乐并即将获得“巴西蒂娜特纳”的现代化标签,长发,裸露的双腿,与 Titãs 的音乐相遇以及与 Lobão 一起录制的摇滚乐( “理性之声”,1986)。
1985 年巴西没有为 Elza 做好准备的陈词滥调在这里是有效的,而巴西强加的(种族主义)规定 状态 到负极 现状 结果 我回去了 (RGE, 1988),回归更为方正的桑巴舞,再次在唱片市场上没有任何回响。 又消耗了十年,直到再次卷土重来,在(仍然)桑比斯塔 弹道 (环球公司,1997 年)。 在 Almir Guineto 和 Arlindo Cruz 的宝塔以及 Zeca Pagodinho 在桑巴鸟“Sinhá Mandaçaia”中的特别演出之间,Elza 介绍了 Guinga 和 Aldir Blanc(“Rio de Janeiro”)和 Chico Buarque(“O Meu”)弯曲的 sambas-MPB古里”)。
1986年的家庭伤痕已经产生了重新诠释的影响 灵魂 来自“Tiro de Misericórdia”(João Bosco 和 Aldir Blanc,1977 年),将杀婴桑巴舞“O Meu Guri”(1981 年原创)变成杀手宣言:“年轻人,我的孩子是什么时候出生的/它不是'现在还不是他爆发的好时机/他生来就有一张饥饿的脸/我什至没有给他起名字”。 子宫解释释放了在“英雄解放”和“Tiro de Misericórdia”中悬而未决的自由呐喊,并为 Elza Soares 开辟了道路,她的脊椎已经开始虚弱,发出了明确的独立呐喊,专辑又过了五年 从尾骨到颈部 (2002),在圣保罗前卫和学术 José Miguel Wisnik 的艺术指导下。 从那里开始,本文开头提到的“Dura na Queda”和“A Carne”,以及 Jorge Ben Jor 的更多非桑巴舞曲(“Hoje É Dia de Festa”,带有划痕和“O Namorado da”的样本Viúva”,作者),Caetano Veloso(说唱反种族主义诽谤“海地”和新的“Dor de Cotovelo”),Arnaldo Antunes(“Eu Vou Ficar Aqui”,与桑巴摇滚乐队 Funk Como le Gusta )、Carlinhos Brown (“Etnocopop”)、Luiz Melodia (辉煌的法朵“Fadas”,从 1978 年开始)、Wisnik (“Flores Horizontalais”,现代主义者 Oswald de Andrade 的文字),以及“传统”的杂烩桑巴舞。
这张专辑沉淀了 XNUMX 世纪 Elza Soares 的新热带身份,最初在混合和现代中打磨 我快乐地生活,由来自圣保罗的年轻乐队 Jumbo Elektro 制作。 就在那时,Elza 对年轻一代的曲目进行了愉快的探索:圣保罗前卫的“Elza Soares”(与 Itamar Assumpção 合作); Fred Zeroquatro 的 manguebeat“计算机创造艺术”(1994 年); Eduardo BiD 和 Iara Rennó 的桑巴灵魂曲“Mandingueira”。 倾听新声音并为新声音发声的习惯一直持续到最后,在一些唱片中,例如 Cidinho e Doca 于 2007 年发行的卡里奥放克放克歌曲“Rap da Felicidade”(1995 年); 桑巴放克“伊莎贝拉”(Banda Black Rio 的新化身,2011 年); “A Pedida É Samba”的电子 bossa 版本(与 Bossacucanova,2012); eslavosamba“Sim”(由 Cacá Machado 创作,2013 年); “Território Conquistado”的巴伊亚非洲未来主义(Larissa Luz,2016 年); 女权主义摇滚民谣“Na Pele”(与 Pitty 合作,2017 年); MPB-桑巴舞“Da Vila Vintém para o Mundo”(安娜·卡罗莱纳合唱,2019 年); 说唱“Negrão negra”(与 Flávio Renegado 合作,“against structural racism/heavy bar”,2020 年),流行放克音乐“A thing is black”(与 MC Rebecca 合作,2020 年)……
“我只想快乐/安静地走在我出生的贫民窟”,头顶水罐头的女孩唱道,重新找回自己的本源。 那是社会解放的时代,Elza 出生的贫民窟被称为巴西。
2016年,艾尔扎在巴西奥运会开幕式上演出,并选择向世界传播巴登鲍威尔和维尼修斯德莫赖斯的“Canto de Ossaha”(1966)。 随着总统迪尔玛·罗塞夫被免职,篡位者米歇尔·特梅尔暂时占据她的位置,埃尔扎选择了支持负极。 虽然煽动政变的媒体说她是在“向贫民窟致敬”,但埃尔扎发表了一篇与针对巴西的政变情况非常吻合的演讲:“说我给的人没有给/因为那些给的人不要真的说/那个说我不去的人/因为当它是我不想/那个说我不去的人/因为真正去的人不是我/那个说我的人我不在那里/因为没有人在他们想要的时候/倒下的可怜人/在 Ossanha 叛徒的角落里”。 叛逆的男人会明白的。
下一次决定性的凤凰飞行始于 2015 年,与 Deck 标签(将持续到最后)和专辑中的关联 世界尽头的女人, 由新食人主义者 Celso Sim 和来自圣保罗的新前卫艺术家 Romulo Fróes 和 Guilherme Kastrup 担任艺术指导和制作。 通过 Romulo Fróes 和 Alice Coutinho(“A Mulher do Fim do Mundo”、“Dança”、“Comigo”)、Kiko Dinucci(“Luz Vermelha”、“ Pra Fuder”)、Rodrigo Campos(“Firmeza?!”、“O Canal”)……“Luz Vermelha”将 Elza 与 Rogério Sganzerla 的边缘电影联系起来,用 Dinucci 刺耳的诗句:“好吧,矮人告诉我这个世界最终将落入一个满是粪便的坑里/谁手里拿着所有东西,谁没有注意,谁的木屐所剩无几/谁有头、肺、膀胱、肾脏、心脏已经跳进坟墓了/谁的脚有问题?,每个人的父亲是谁?/椰子之王在哪里?/它在引擎盖里,它坏了,整个世界在铲子转动的那一天沉没了”。
其中,作曲家Douglas Germano以H史诗进入历史,就像Elza一样,是一位介于桑巴和前卫之间的艺术家。 他是女权主义者-反暴力-反杀戮女性的诽谤“Maria da Vila Matilde”的作者(因为如果来自 Penha É Brava 的人,想象一下来自 Vila Matilde 的人):“你会后悔向我举手” . 凭借 70 年的职业生涯,Elza 能够表达音乐风格和立场,而在过去,跨国音乐界从未允许她采用这些风格和立场。
世界末日尽管预科维德, 世界尽头的女人 展开成 上帝是女人 (2018),再次愿意尖叫“O Que Se Cala”(Douglas Germano 的开场曲目名称),Kiko Dinucci(“电视上的 Hienas”)、Edgar(“Exu nas Escolas”,在与 Dinucci 合作,讲述动荡的 2010 年代的高中起义)、Tulipa Ruiz(“Banho”)、Romulo Fróes 和 Alice Coutinho(电子 frevo“我想吃掉你”、“Língua Solta”)、Rodrigo Campos(“Clareza” ”), Mariá Portugal (“Um Olho Aberto”)……已经在 Bolsonarist 的支持下并且没有圣保罗集团的生产, 饥饿星球 (2019) 试图保持前两张专辑的势头,淡化它们的前提,但在“ Comportamento geral”(“你必须为老板的利益祈祷/忘记你失业”,1973 ) 和开场曲目的非洲未来主义,“解放”。
“我不会屈服”,Elza 在 Russo Passapusso 的“Libertação”中承诺,由 Baiana System、Letieres Leite(将于 2021 年初去世)的 Orkestra Rumpilezz 和 Virgínia Rodrigues 的桑巴雷鬼声音提供支持。 Elza 继续像其他音乐艺术家一样对原始法西斯主义的进步做出反应,他们必须对她的死谨慎地感到高兴。 它没有屈服,将来也不会屈服。
耳朵回想起来,专辑 世界尽头的女人, 上帝是女人 e 饥饿星球 以及单曲“Na Pele”(2017)和“Juízo Final”(2020,与病毒、总统和其他人造成的破坏相一致)促进了对最勇敢的巴西歌手之一的一步步告别XNUMX 世纪和二十一世纪。 “让我唱到最后”,Romulo Fróes 和 Alice Coutinho 宣扬的“Mulher do Fim do Mundo”,既是狂欢节又是世界末日。
去年十月, 埃尔扎·苏亚雷斯和若昂·德·阿基诺 成为生命中最后一张发行的唱片,在 1990 年代后半期的未定日期录制了人声和吉他。从尾骨到颈部 如果由性别歧视、种族主义、LGBTQIAP+ 恐惧症、阶级歧视和商业主义偏见驱动的常识并没有削弱它,因为它一直试图将它(专门)限制在桑巴舞上。 在 Gilberto Gil(“Drão”、“Super-Homem、a Canção”)、Taiguara(“Today”)和 Luiz Melodia 的亲密诠释中,桑巴舞现在与非桑巴之间的界限,今天比以往任何时候都更加模糊,化为尘土(《少年横行》)、Lulu Santos (《Como uma Onda》)等。
据说Elza在去世前几天一直在狂热地工作,录制DVD(20日前的周一和周二)和新专辑。 在“A Carne”的最新现场版中,她曾将歌词改编为“市场上最便宜的肉是黑肉”,以配合她在 2000 年代初期帮助建立和领导的前所未有的种族肯定。 ,同时唱歌(并努力工作)直到结束。 “如果这些是外部标记/想象一下内部的标记”,他在 2017 年解释说,对于皮蒂在“Na Pele”中的钢笔。 两年后,这位艾尔扎提出平等要求,与林尼克分享“是你,是我”的深刻抒情和秘密痛苦。 两人一起为自己和同龄人在不同时代、不同环境下所过的“隐秘生活”而哭泣,尽管取得了种种进展,但仍远未得到解决。
难怪,据记者奇科·费利蒂 (Chico Feliti) 称,2017 年,埃尔扎·苏亚雷斯 (Elza Soares) 称赞跨黑人音乐在 2020 年代丰富了巴西,反对所有人和所有人,当时他要求她提名一名巴西新音乐人才。 “她理解我。 因为易装癖者是 60 年前的黑人女性”,Elza Soares 解释说,她指的是 Linn da Quebrada,现在背着她的女孩,在 BBB, Elza 厌倦了背负的重量和耻辱。 如果有一件事是肯定的,那就是 Elza 在她越来越驼背的肩膀上修剪了很多东西。 女族长一直都知道,上帝是个女人,她的名字叫艾尔莎·苏亚雷斯。
* 佩德罗·亚历山大·桑切斯, 记者和音乐评论家,是除其他书籍外的作者 专辑收藏:通过唱片了解巴西音乐的历史 (版次).
最初发布在网站上 法罗法法.