透视嘻哈

Lawrence Abu Hamdan 与 Janna Ullrich,Conflicting Phonemes,2012
Whatsapp
Facebook
Twitter
Instagram
Telegram

通过 丹妮拉·维埃拉 & 杰奎琳·利马·桑托斯*

最近推出的嘻哈书籍系列的协调员介绍

“对我来说,嘻哈音乐说,‘照你的样子来吧。’ 我们是一家人 …。 嘻哈是这一代人的声音。 它已经成为一股强大的力量。 嘻哈将全世界所有这些人、所有这些民族团结在一起。 嘻哈是一个大家庭,所以每个人都有贡献。 东、西、北或南——我们来自同一个海岸,而那个海岸就是非洲”(DJ Kool Herc,2005 年)。

作为纽约嘻哈文化先驱之一的年轻牙买加人 Kool Herc 的话着重于动员来自不同边缘背景的年轻人在进行运动的文化表达时的感受:“归属感”。 以现代奴隶制和重新存在的行动为标志的黑人经历,引导非洲人后裔建立参考来解释他们的现实并重新设计他们的命运。

因此,嘻哈等非裔流散文化呈现出将殖民主义、种族主义、民族、阶级、性别、性和社会不平等提上日程的作品; 这些主题并非该部分所独有,但会影响来自不同全球背景的年轻人,他们的过去和/或现在都以压迫和社会排斥为标志。 这使得嘻哈成为一种全球性的社会文化运动,它以构成性以及构成自己的越界主体和叙述者而著称。 尽管有殖民主义、后殖民主义、社会分层,同时由于这些标记,它还是有可能成为一个主题的。 那就是:成为一部分,拥有一部分,参与其中。

现在,尽管 1970 年代居住在布朗克斯区的牙买加、加勒比海和波多黎各移民的嘻哈音乐兴起,经历了艰苦的移民流动、种族隔离和社会排斥,但这种表现形式仍在继续更新,因为它鼓舞人心,而且它综合了艺术表现、知识、文化生产、社会认同和政治动员的创新实践。 团体组织(船员 e 拥有) 与嘻哈世界的联系有助于理解变革策略、集体建构、外围协会,甚至是流行阶层(主要是非白人)的轨迹和社会提升的转变。

从这个意义上说,它挑战并克服了种族、身份、国家、社区、文化和知识的传统结构、限制和刻板印象。 通过多样化的艺术表现形式——说唱、breaking、涂鸦——它揭示了当地的社会动态及其矛盾。 因此,尽管可能出现与其结构相反的趋势,它还是在全球边缘的城市中心适应了自己,从而产生了“全球嘻哈”。 对该主题的研究揭示了这些过程。

鉴于此,征集 透视嘻哈 汇集了有关这种最初起源于下属阶级的社会文化和政治现象的开创性和相关书籍。 通过出版反映我们当代生活主题的表达性作品,该倡议展示了这种文化的参与者所阐述的实践、叙事、世界观和生活方式如何有助于对重要主题的分析和干预,以理解社会现实及其影响。变化的可能性。 该系列展示了一组作品,展示了这场青年运动在多大程度上被配置为对不同背景和社会的日常方面的愿景和看法的放大镜头。 一种社会艺术体验,质疑叙事和想象,扩大剧目并参与社会思想的建设。

对这种现象的各种影响的反思已成为构成所谓的各种研究的兴趣所在。 嘻哈研究 (HHS),它从 2000 年代开始在制度上出现。这一过程的一个例子可以通过涵盖嘻哈文化领域的机构和学术期刊、会议、博物馆藏品、项目和咨询服务的数量来证明。 作为参考空间脱颖而出“嘻哈档案研究所”,位于哈佛大学,“嘻哈合集”,在康奈尔大学,“嘻哈文化年会”,总部位于俄亥俄州立大学 (OSU),“Tupac Shakur 系列”,在亚特兰大大学中心 (AUC) 图书馆提供,“CIPHER:嘻哈问答(国际嘻哈研究委员会),位于科克大学(UCC)等。

该研究领域为整合不同领域的知识提供了机会,例如社会学、人类学、经济学、政治学、教育学、法律、历史学、民族音乐学、舞蹈、视觉艺术、传播学、数学、性别研究等。 通过结合对美洲、加勒比地区、欧洲、亚洲、大洋洲和非洲这些艺术实践的本地和比较研究,所产生的作品展示了这种社会文化和政治现象的特殊性如何有助于理解不同城市环境的社会动态。

我们也可以说,艺术家们自己结合了这些不同知识领域的技能和能力,根据他们所处的环境产生了他们的实践和解释。 说唱制作涉及观察和社会历史阅读,音乐制作技术与 取样 和音乐拼贴画,以及将场景、批判性分析和对所解决问题的观点联系起来的写作; 同时,涂鸦是线条、颜色和化学的领域,是边缘化身份的提升及其投射在城市墙壁上的意识形态; 欧 破坏反过来,现在是全球奥运会的一部分,需要有关身体的知识、空间的概念、对团体或竞争对手的表现的解释、创造性的反应和身体交流。 综上所述,说嘻哈修行也是一门学问也不为过。

出于这个原因,该系列着重阐述学术作品与街头文化之间的联系,因为聚集在这里的大量作者的轨迹都以嘻哈为标志。 考虑到种族、阶级和性别的标记,是否作为一种使他们能够规避命运的手段,几乎是“自然的”。 然而,通过嘻哈的批判性叙事所产生的知识,他们进入了大学。 要么是因为,通过被遗弃和边缘化的条件,他们在运动中找到了他们身份的组成部分。 简而言之,嘻哈有利于培养批判性思维、分析能力、阅读、写作、集体工作的机会,保证他们的物质和主观生存。 在这些渴望的结合下,嘻哈研究得以发展,巴西观众终于有机会与这些作品对话。

因为,尽管该主题的学术研究在该国呈指数级增长——例如,2018 年有 312 篇论文获得答辩,而 1990 年凯普斯的论文库总共只有 54 篇作品——但尚未形成一个有效的研究领域已建立制度化研究。 教育和社会科学领域的研究集中。 然而,还有其他知识领域——经济学、法律、艺术、时尚、数学、哲学、人口统计学、工程学、生物学等。 – 这种社会文化现象的产生可能有助于巴西的探索。 所以,许多的向往和期待,都汇集于此。

该系列旨在传播关于该主题的专业书目,并将嘻哈研究作为学术研究议程和大学空间之外对话的可能性。 同样重要的是,试图突出黑人作家的文化和艺术创作,鼓舞黑人和外围青年,他们在巴西大学的存在显着增加,这也要归功于种族配额制度。 此外,学生对该学科的兴趣也很突出。

特别是说唱,长期以来只在孤立的节目、盗版电台和周边地区发挥核心作用。 如今,它在娱乐世界中征服了越来越多的空间,渗透了不同社会阶层的品味。 它还指导关于与人权和反种族主义、土著、女权主义、阶级和 LGBTQI+ 斗争相关的议程的辩论,以及关于它自己的美学的辩论,这些也被改变了。 这些因素使我们站在一个有利的全景面前,以深入了解这个问题的外部关键命运。

因此,在进一步扩大这些辩论的确定性 透视嘻哈 首映式是对反思的呼吁。 这里编辑的书籍为巴西公众带来了社会进程及其动态的解释,在不同国家生产的作品中,分析了重新定位全球边缘及其创造者的复杂和矛盾的城市和青年文化。

在地平线多云的情况下,将有关嘻哈文化的专业文献浮出水面是为了播下希望。

*丹妮拉维埃拉 是隆德里纳州立大学 (UEL) 的社会学教授。

*杰奎琳利马桑托斯 拥有 Unicamp 社会人类学博士学位.

最初发布在特里西娅·罗斯。 黑色的噪音: 当代美国的说唱和黑人文化. 圣保罗,Editora Perspectiva。

 

查看作者的所有文章

过去 10 天内阅读最多的 7 篇文章

查看作者的所有文章

搜寻

研究

THEMES

新刊物