通过 马科斯·西斯卡*
诗人 Armando Freitas Filho 对这本书的评论
有些人认为诗歌传统是一场赛跑,后代总是落在后面; 其他人更愿意在其中寻找模型,以满足对创造性价值的严格需求,据说这些模型已被废弃。 在一个感觉未来受阻的时代,诗歌总是根据已经投下的数据来衡量,这是可以理解的。
不问这个问题就很难读懂阿曼多·弗雷塔斯·菲尔霍的诗歌。 毕竟书 拉尔, 它征用了传统,并将其——不无讽刺地——定性为完美的大理石,反对它的不完美或不和谐的现在是争论的焦点。 这本书令人失望的赛马和定性比较。 这是因为欺骗是他的材料、他的表述、他的艺术。 对过去的痴迷 错过, 经文 错过,这种难以赋予形式的戏剧,是对形式的怀疑,同时又构成了形式,指导读者体验其规则。 拉尔, 要求在不和谐、无家可归的孤独感下阅读。
如果这本书明确是回忆录,一本将自己暴露为自传体的经验之书,那么自传体本身就是一个错误的问题。 尽管这些诗歌,更直接地说是第一部分的诗歌,并没有按照时间顺序组织从家庭到学校宇宙的路径,但“事实”的悲惨事实表明,危在旦夕的不仅仅是传记叙事,而是同时定位于主体并从主体移开的体验。 与父母的关系、与宗教的关系、与性的关系,还有元语言和与有限观念的谈判,都是暴露记忆噪音和亲密关系污垢的场合。 传记事实中重要的不是过去的内容,而是持有旧文件的“木头的呻吟”。 如果这里有忏悔,那首先是身体的忏悔。
标题中与“家”一词相关的逗号所暗示的可能缺乏内在性,指向阿曼多诗学中已知的主题:身体表面(嗅觉、味觉、触觉、触觉等感官)的戏剧化。探索到精疲力尽),或者更确切地说,是身体的“摩擦”,这将它们从内在性中移除并使它们建立关系或摩擦。 有必要考虑到这一点,关于阿曼多与德拉蒙德或卡布拉尔的亲密关系,以及他对他们的批评:前者,由于其象征意义,它的内在性假设,尽管不和谐; 第二,为了诗歌情境的“清洁”。
没有人反对现代主义图腾柱所执行的那种解决方案,而是反对 紧急状态 解决方案本身; “暗杀父/身”,诗歌重申了它的独特性,但并没有像预想的那样重新启动它。 “身体的秘密”并不完全是卫生牺牲发生的空间(讽刺的、讽刺的或后现代的),但它几乎具有副词的功能,即 通过什么 它包含了它自己的尴尬,它的伤害,它的险恶。
诚实的释义 拉尔, 会把我们引向失望的诗学,不仅因为身体永远无法超越它的秘密,而且因为身体的摩擦也不是快乐。 身体吱吱作响,而不是颤抖。 身体教会我们把失望看成是诗句的函数,它跌跌撞撞,溢出,随着散文的戏剧性迫在眉睫而溢出; 它与剪辑的随机性进行了协商,将关于这节经文的话语规定为中断。 打断就是扩大一个词、一个短语的意义,迷失在世界散文的流动中。 如果这种扩展在某些读者看来似乎缺乏理由和效果,而正是由于这个原因,它仍然是对那个时代的历史失望的忠实写照。
正如阿曼多所实践的那样,荒凉的艺术具有连贯性和透视性。 它教会我们应该如何阅读它,但它需要时间来表明它的要求。 以至于他最终卷入了某种教化主义,这种教化主义从未与教学行为分离,在阿曼多的诗歌中,这种教化主义在坚持重复的弱点、无法结束的写作冲动、重复“中继器”的失败,与他的鬼魂的清算。 学习阅读就是学习应对录音中包含的自我的反复失望、改写、改正、推迟——这似乎是书中每一页都在告诉我们的。 拉尔, (“我重写,我更正,用钝铅笔制作/压力/标记我的异议”)。
在整个文本中,损失、生锈、不匹配、未完成、腐蚀、堆积,左手(“险恶”)中包含的整个损坏逻辑与左手摩擦 GAUCHE drummondiano,是被评论的诗学索引,扩展了它的元语言。 戏剧不断扩张,冒着“不停”地、强迫性地提到它自己未完成的状态、它所处的“惩罚”的风险。 这首诗对险恶的教导是如此之多,以致于它成为自己的祸害。
但似乎是什么 过多的 在阿曼多的诗歌中,它仍然是对一般诗歌的要求的答案:一种连贯性、一种态度、一种功能——总是与要求它们的贪婪要求相矛盾或失望。 我们这个时代的史诗往往是一种失望,是诗歌中所追求的与它所提供的不匹配,即使我们不知道到底是什么。 这首诗所表达的“罪恶感”与他者不无相似之处,即延长这种尴尬,因为我们不知道或不想承认它。
什么是失望的诗学 拉尔, 最终表明面对险恶是一种共同的责任:要求形式权并授予它,例如,诗歌。
* 马科斯·西斯卡 是 Unicamp 的文学教授。 作者,除其他书籍外, 诗歌与危机: 作为现代性主题的“诗歌危机”论文
(Unicamp出版社)
参考
阿曼多·弗雷塔斯·菲尔霍。 拉尔,. 圣保罗,Companhia das Letras,134 年,XNUMX 页。
最初发表于 评论杂志 no. 6,2009 年 XNUMX 月。