通过 里卡多·法布里尼*
对米拉·申德尔艺术道路的思考
在一个粗鲁和卑鄙的言论时代,有必要记住米拉·申德尔(Mira Schendel,1919-1988 年)罕见而微妙的作品,她在 1990 届双年展上展出,从 22 年代开始在巴西国内外广为人知1994 年在圣保罗; 2009 年在纽约现代艺术博物馆; 在博物馆 泰特现代美术馆 来自伦敦,2013 年; 最后,于 2014 年在圣保罗州的 Pinacoteca 展出。
Mira Schendel 保留了 1919 年“kleography”诞生的瑞士,Klee 精致的铅笔素描和 Max Bill 的纯粹几何形式; 他在意大利学习时保留了莫兰迪静物画中充满谜团的空旷空间,这是对机器和未来主义者人群的奥秘空间的一种反应; 在 49 年移居巴西的巴西,他接触了圣保罗具体主义和里约热内卢新具体主义,尤其是 Lygia Clark 和 Hélio Oiticica 的某些作品,从未退回到单纯的追随主义。
从 1954 年到 1964 年,米拉·申德尔 (Mira Schendel) 绘制了基于水平和垂直线条的小型几何图画。 这些画作参考了马克斯·比尔和蒙德里安,但由于使用的材料、线条和颜色,它们与这些艺术家不同。 她的绘画材料很粗糙,因为艺术家将沙粒、水泥、乳胶和石膏与油和蛋彩混合,然后才将它们涂在黄麻、帆布或木头的支撑物上。
线条,几何形状的轮廓,结合偶然,颤抖; 颜色始终是深色,让人联想到材料的本色:介于赭石和铅之间的棕色调。 结果是野兽主义的新塑料主义或具体主义“差”,其中几何的严谨性并没有像这些历史建构主义那样在光滑的表面上实现,而是在混合材料的粗糙度上实现。
64 至 66 年间,米拉·申德尔 (Mira Schendel) 制作了系列作品“Monotipias”,评论家将其分为“线性绘图”和“建筑”。 在“线描”中,艺术家画了一张载玻片,在上面撒上滑石粉,防止墨水被轻易吸收,然后用指甲或干点在一张宣纸的背面作画,压在玻璃上. 接着,细密的铁线或铜线出现,似乎不是艺术家刻下的,而是纸上毛孔中隐藏的。 “建筑”也采用了这种手法,但这里不是一两行,而是几笔表示图形的,如方块或圆圈,甚至是“文字”、字母、文字甚至句子。
Mira Schendel 从 1967 年到 1973 年创作了“图形对象”,不仅使用手写符号,还使用字母和数字、打字或贴纸。 它们是高达 1,2 m 的物体,有些是 tondo 的形式,由尼龙线支撑,其中的标志,无论是否有图形,压在丙烯酸板之间,在展览空间中吸引。 空中的这些拼写,乍一看类似于克莱恩的 tachism 或海林的涂鸦,也被这些艺术家区分出来,因为这些标志在人们看来是谨慎的、小巧的,是东方克制的“死亡象征” .
这种写作与马拉美的排版发明、阿波利奈尔的“书法”和具体诗歌的“冗长视觉”之间也有一种家庭氛围。 然而,“miragraphs”不是“诗”,而是语言诞生之前的一种状态的形象化,是对字母、数字及其最初联系的“in nato”的回归。 例如,在 65 年的独幅字体中,在线条的中间,类似于顶叶铭文,字母“a”、“k”和“e”,在它们的“生成-书写”中暗示了单词的发音“ arkhe”(起源,原则)。
在 1968 年的“图形对象”中,我们拥有的是一群字母,纯粹的熵,表现出语言的低语:艺术家——将自己置于诗歌之下或之上——在这里,让语言结结巴巴,留下沟壑,精神错乱,在规范语言中产生深奥的语言,简而言之,攻击母语。
在 1980 年代,米拉·申德尔 (Mira Schendel) 重新在画布或木头上进行钢化处理,没有了她以前绘画的质感。 它们现在是光滑的单色表面,用油棒划过线条,就像““易经””,来自 81. 在这一系列极简主义但不极简主义的作品中,没有对称或单调,有一些无标题的艺术家将银色或金箔的小几何图形应用于平坦的色域。 Haroldo de Campos 将这些作品与东方艺术联系起来,在这些金银符号中看到了中国绘画印章的明喻,并赋予了统一的色彩领域空虚的意义——“空性”或“真空生活”——在佛教美学中有。
此处总结了米拉·申德尔 (Mira Schendel) 的旅程,旨在推动其他出版物的出版,例如详尽清点她的无数作品,以及基于理论参考、宗教和哲学,由艺术家在笔记、信件和访谈中动员起来的对这部作品的解释。 因为在这些参考文献中也许是这种具有建设性根源的艺术的独特性的关键,它在纯粹的光学、具体或最小的方面并没有穷尽,因为它在语言的起源和物质的核心——粗糙度中寻找纹理,亚克力的半透明和单色表面——超越的形式。
Mira Schendel,在她的“sacro lavoro”中,将这个问题视为原始的、神圣不可侵犯的、充满秘密的晦涩难懂的东西,以抵制代码的工具化——大众媒体世界和数字媒体陈词滥调的商业本质网络。
*里卡多·法布里尼 他是 USP 哲学系的教授。 作者,除其他书籍外, 先锋之后的艺术 (Unicamp)。