通过 瓦尼斯·诺盖拉·加尔维奥*
对解决失业问题的电影的评论
的批评家 纽约人, 在与杂志的基调一致的滑稽和轻浮的评论中——同样出色——他观察到,在 或全有或全无 (1997)和 一丝希望 (1996), 谁看 比利·艾略特 你会认为在英格兰北部,工人们献身于缪斯女神,只有最不情愿的人才会反对艺术职业,声称有权进入矿井。 他问:他们什么时候要拍一部关于那些真正工作的人的电影?
原来他们已经做到了,只是批评者没有尽到义务,也没有看到或告知自己。 同年,一部不同寻常的法国纪录片上映,讲述了工人们购买的唯一一家英国煤矿,他们继续运营,而其他煤矿则关闭。 它被称为 烧煤 (1999), 让-米歇尔·卡雷 (Jean-Michel Carré) 执导的法国电影,他后来写了一本同名的书。 它于 2000 年在戛纳电影节上获奖,甚至在巴西的国际纪录片节上也有亮相。
威尔士的 Tower Colliery 矿于 1994 年被社会主义工人购买,作为一项投资,他们使用每人价值 8 英镑的遣散费。 这个矿山有一个史诗般的传说,因为在 1834 年,它的工人举着红旗游行,直到今天他们仍在使用并声称是他们发明的。
看得出来是个“猛男”职业,小胡子很多,耳环很少。 矿山中的工作,无论技术多么先进,仍然主要是手工完成的,就像牙医或造船工人的工作一样。 缺席可以感受到民主的不幸,有时代理票比出席者多。 在建立控制之前,Tower Colliery 的矿工不得不应对来自捐赠和“盗窃”的浪费,造成的损失总计 XNUMX 英镑。
他们取消了生产力奖金,因为它增加了安全方面的风险,因为工人付出了更多的努力,也变得更累了。 作为交换,根据该国的一般指数,根据英国煤炭公司的工资计算,增加了工资。
在矿工看来,关闭矿山不是出于经济原因,而是出于政治原因,面对可怕的阶级力量。 1928 年,最伟大的英国人温斯顿·丘吉尔命令警察射杀他经常举行的示威活动之一,造成数人死亡。 工人们说玛格丽特·撒切尔想效仿这一壮举,但现在“他们 更文明。
其他电影
与人们的想象相反,电影可能比我们想象的更关注社会结构中的运动。 正如我们所知,1929 年的大危机使好莱坞电影声名远扬,因为它是一个典型的例子,它通过它阐明了逃避的力量。 在美国股市崩盘和失业率达到前所未有的水平后,人们纷纷自杀,而在 1930 世纪 XNUMX 年代,票房大排长龙,奢侈和排场盛行。 越否认每个人都生活在可怕和被剥夺的时代,就越好。
现在正在发生的事情值得记录下来。 突然间,关于失业的电影,无论是情节的中心还是次要,都构成了最引人注目的主题板块。 而且,为了不声称巧合或由问题的大小决定的民族时尚,这些电影来自英国、法国、美国和我们的国家。
一开始,有两部英文作品脱颖而出,其中一部名为 或全有或全无 (1997 年),与罗伯特·卡莱尔和汤姆·威尔金森合作,优雅地展示了六个不同身份的失业者,从非技术人员到管理级别,最终如何表现出团结一致并为他们的生计找到一个创造性的出路。 主要发现恰恰在于男性脱衣舞团的构成、其问题和交换条件。 不太好笑的是,重点落在了自由企业上,暗示只有那些想失业的人。 这部电影暗示他们内心深处不想认真工作。 说起来,这样的剧团,英国市场能吸收多少?
又一盘英文磁带, 一丝希望 (1996) 与皮特·波斯尔思韦特 (Pete Postlethwaite) 和伊万·麦格雷戈 (Ewan McGregor) 合作,将令人心碎的僵局呈现在银幕上,聚焦在全国所有煤矿都处于退役过程中的一群矿工身上。 疏远是不可避免的:他们罢工以示抗议,矿井是否关闭取决于他们的投票——同时他们为自己的职业和乐队感到自豪,继续为全国冠军而战。 因此,观众明白牺牲和完善表演是没有意义的,因为地雷将以同样的方式熄灭,乐队也会随之熄灭。
有细节说明了老板的精明,比如聘请了一个毫无戒心的社会学家来研究关闭是否方便,只是为了欺骗舆论,因为事先已经下定了矿山将无法生存.
也许最糟糕的事情是在电影中找到对已经发生的事情的证实,众所周知,关于撒切尔政府承担和执行的使命,将 250 名矿工赶出街头,结束该国的煤矿。 正如影片所展示的那样,那些可怜的家伙中有哪一个不会被诱惑投票赞成清算——整个过程是无可挑剔的民主——这会给每个人足够的补偿来在郊区买一套小房子? 影片讲述了整个旅程是如何展开的。
来自法国, 那首老歌, 又译为 巴黎人的爱 (1997), 无与伦比的艺术大师阿兰·雷乃 (Alain Resnais) 广岛我的爱, 押注一个巧妙的电影解决方案:演员们在原始录音中为古老和现代的流行歌曲配音,既符合情节,又起到严厉评论的作用。 看着纳粹占领巴黎的指挥官德国将军冯肖尔铁茨——以在失败时不顾希特勒的命令拒绝炸毁这座城市而闻名——张开嘴用约瑟芬·贝克的声音唱歌,真是可笑 J'ai deux amours, mon pays et Paris, 1930年代的经典。
在一群普通人中,虽然他们衣食无忧,但在感情和经济上都遇到了麻烦,但令人惊奇的是,失业和就业不足却没有主题化,却贯穿了这些生活。 甚至包括在轻喜剧的背景下,内心乐观,人们无论是弱者还是健康者,都不是真正的坏人。 这是主角犯的一个错误,她在工作的公司的职责所迫,拒绝了一个合格的候选人,两年没有工作,由此产生的一切,提供了情节的重要部分。
令人印象深刻的是,在一般全景中看到一个非常暴力和更传统的人是如何 惊悚片 北美,那些有儿童人质绑架和勒索赎金的人,介绍这个话题。 第四次幂 (1997),出自科斯塔-加夫拉斯 (Costa-Gavras) 的能干之手,主演了两颗星,达斯汀·霍夫曼 (Dustin Hoffman),一名被报纸解雇的无良记者,来自一家致力于轰动一时的媒体,约翰·特拉沃尔塔 (John Travolta),饰演绑架者。 当观众已经预见到数百万美元的赎金时,他会大吃一惊。 因为绑架者曾任内陆自然历史博物馆的看守,几乎没有顾客,他只想找回他卑微的工作。 他失去了一份工作,因为博物馆决定削减成本,正如他们所说,这让他过时了; 或者让它更灵活,外包等等。
在巴西人中, 异乡 (1995), 小沃尔特·塞勒斯 (Walter Salles Jr.) 的作品,让失业成为整个行动的驱动力,导致主人公被驱逐出境,并质疑他作为被排斥者的身份。 和 巴西中部 (1998), 由同一位导演,在舞台上展示了一个没有明信片立面的里约热内卢,一个地狱般的国家,那里的流氓人口生活在一个恶性循环中,失业、非正规部门和犯罪之间没有明确的界限。 甚至一个行为端正的工人似乎也不能充当对位点和榜样——不错,因为忽视工业工作正在浪费是诚实的吗?
在这最后两部电影中,人们重返银幕的标志也许不是以同样的方式,而是与 明星时刻 (1985), 苏珊娜·阿马拉尔 (Suzana Amaral) 拒绝美化角色。 对于习惯于认为他们在 Globo 的电视剧中看到巴西的观众来说,这是一个很好的震撼。
走出好莱坞
近年来,公众看到了几部新型工人阶级音乐剧的出现。 在旁边 一丝希望 e 或全有或全无,另外三个值得一提,一位英国人,一位澳大利亚人和一位丹麦人,扩大了他们阐明的含义和前所未有的角度。
比利·艾略特 (2000),由斯蒂芬·达尔德里 (Stephen Daldry) 执导,故事发生在 1984 年达勒姆郡 (County Durham) 一个小镇的矿工大规模罢工中,正如历史所表明的那样,这是一场悲惨的罢工。 展示了警察对他们的残酷镇压,玛格丽特·撒切尔 (Margaret Thatcher) 在一场长达十年的战争中多次发动,直到赢得整条战线。
矿工的男孩、儿子和兄弟发现了他的芭蕾职业。 比利没有母亲,他的父亲是一名体力劳动者,对此感到震惊。 他们的文化是一种男子气概、喝啤酒、狂欢足球的文化,在这种文化中,体力消耗是发泄挫折的一种方式。 直到有一天他的父亲看到他跳踢踏舞并决定给他一个机会:一个美丽的场景,比利在街上、屋顶上,甚至在洗脸盆里跳舞,从墙壁上弹跳。
这个男孩申请了皇家芭蕾舞团的奖学金,愿意面对所需的艰苦训练。 罢工失败了,我们看到父亲在电梯里下到矿井底部,失败地鞠躬。 当比利通过考试时,叙事中断,为他首次亮相的最后一幕让路。 台下,父亲和弟弟欣喜若狂。 影片以成年比利化装成天鹅的惊人一跃而结束,这种错位寓言了丑小鸭的蜕变。
这最后的壮举归功于大胆的英国编舞家马修·伯恩 (Matthew Bourne),他于 1995 年成立了 天鹅湖 只与男人一起,引起了关于性别等问题的良好讨论。 蒙太奇至今仍在世界各地流传。 裸露胸部的天鹅和长满羽毛的长裤,这是这个蒙太奇的一小部分,可以在结尾处看到 比利艾略特。
在类似的线路位于 激情与名望 (2000),澳大利亚人,由 Dein Perry 执导,讲述了一位来自澳大利亚纽卡斯尔的年轻金属工人的故事,纽卡斯尔是一个工作由父亲传给儿子的工厂城市。 他是他父亲的同事,还有一个半粗鲁、半轻率的坏蛋弟弟。 和比利一样,他是一个有着舞蹈天分的孤儿,遭到所有人的反对,包括他的父亲和兄弟,他们认为芭蕾舞不是一个真正的男人才能做的事情。
阴谋很薄,但电影的兴趣在于其他因素。 首先,利用钢铁厂的设施来鼓励跳舞。 其二,澳大利亚人发明的黑色靴子男式编舞,近年来风靡全球,风靡全球。 这部电影的导演戴恩·佩里 (Dein Perry) 也是 Tap Dogs 的编舞。, 令世界眼花缭乱的剧团。
他们练习踢踏舞(踢踏舞), 除了他们与专业典型的优雅和轻盈无关之外,它的缩影是神圣的弗雷德阿斯泰尔,他的形象是一个苗条的贵族。 懒惰, 身着燕尾服、大礼帽、手杖、讽刺和恶意. 都不是。 澳大利亚人穿着牛仔裤和紧身 T 恤,大汗淋漓,炫耀自己的肌肉,充满阳刚之气,脚踏实地,用靴子震天动地,在舞蹈中 性感的 最伟大的男子气概……他们很棒。 自然地,他们会随着沉重的摇滚乐起舞。
这部电影利用了这一发现,并将其置于钢铁厂、舞台和编舞布景中,取得了惊人的效果。 舞台和侧栏杆都是金属的,熨烫过的靴子甚至从栏杆上冒出火花,就像喷灯一样。 这些机器和工具为不同的蔓藤花纹提供了灵感; 金属楼梯和人行道放大了节奏的反响。 甚至还有一个场景是在一个浅而凉爽的水池中,可以产生很好的旋转效果。 在这一点上,它是 在雨中唱歌 吉恩·凯利 (Gene Kelly) 将液体提升为活跃的配饰和芭蕾舞伙伴,以及风景,因为他在排水沟的洪水中有节奏地泼水,将雨伞中鼓起的水和从排水沟中涌出的水融为一体。 激情与名望 最后宣布所有人都被解雇,工厂必须在三个月内停产。
另一个是范围 黑暗中起舞 (1999),三部曲中的第一部,后来由 Lars von Trier 执导,Dogma 乐队成员,歌手 Björk 主演。 获得2000年戛纳电影节最佳影片和最佳女主角奖。
Björk 非凡的存在几乎掩盖了所有其他出现的东西。 另一个失业故事,在这个个案中,达到了音乐剧处理的辛酸和潜力难以想象的水平。 装配线上的工具之间发生了什么; 与前几部不同的是,它发生在一个工作的工厂里,亲信们边工作边唱歌跳舞。
一名捷克工厂工人带着年幼的儿子移民到美国寻找工作。 作为渐进性和遗传性失明的猎物,她想节省最低工资以保证男孩进行预防性手术。 作为音乐剧的粉丝,他坚持要排练一个他又唱又跳的业余表演,但由于他不再主宰场景标记而失去了这个角色。 尽管在工厂里她的同事们很喜欢和保护她,他们知道她的戏剧性,但有一天她的盲目再也无法掩饰,当她开始毁坏零件并被解雇时。
从那时起,她的生活虽然一贫如洗,但有了一份工作和一个未来的计划——拯救她儿子免于失明的手术——恐惧如命运般无情地释放出来。 因为在繁荣的资本主义总部,一切都有约定:充分就业和良好的最低工资以及市场原教旨主义。 人们花钱超出他们的承受能力,他们为了消费而偷窃,那些请不起律师的人是有罪的,并且对穷人有优先死刑。 对消费偶像崇拜的严厉指控表明,一名富有的警察从一名盲人妇女那里偷走了钱——他知道——这将拯救一个有同样命运的孩子。 比约克不应该再在电影院里表演,让这种表演铭刻在观众的视网膜和心中。
工业工作崩溃的主题是参与电影摄影并将工厂转变为可拍摄的场景,这仍然是原创的。 音乐剧迁移到社会范围的另一个极端,这是它的摇篮,当时在以前无声电影中使用声音引起了人们的注意:在它的鼎盛时期,它是奢华和炫耀环境的特权。 这些新电影一起令人深思。
*瓦尔尼斯·诺盖拉·加尔旺 是 USP FFLCH 的名誉教授。 作者,除其他书籍外, 被围困的缪斯女神 (塞纳克)。