通过 丹尼尔巴西*

评论 Regina Dalcastagnè 最近出版的书

几篇文学论文，绝大多数源自学术仪式义务，就像蛇一样缠绕着猎物，最终与猎物混淆。 他们试图从一篇短篇小说、一部小说、一首诗、一位作家中汲取生命力，以近乎普罗米修斯式的尝试来获得自己的光芒。 有些人成功了，使欲望的对象变得更大。 其他人是掠食者，他们只留下遗骸，让受害者的骨架暴露在时间的元素中，但他们也无法生存。 大多数是蜱虫，牛皮上的小寄生虫，它们将继续在图书馆和读者的脑海中安静地吃草。

图像和语音

正如上一段所述，我们经常使用图像来说话和思考。 图形和文字之间的关系是如此的祖传，我们可以说它们几乎是同时诞生的。 象形文字、象形文字、表意文字。 Ferdinand de Saussure (1857/1913) 和 Charles Peirce (1839/1914) 的语言学研究开辟了解释这些意义和能指的方法，建立了语言与其他语言之间的关系。

尽管这是学术界广泛讨论的问题，但在其他知识领域，公众仍不清楚。 巴西的文学研究在建立文本和图像之间的关系方面并不是很慷慨。 正因如此，巴西利亚大学巴西文学教授雷吉娜·达卡斯塔涅的这组随笔引起了我们的注意。

有九篇挑衅性的文章，还有一篇值得再写一篇的介绍。 Dalcastagnè 建立了一系列关于文学和视觉艺术的交叉思考：版画、绘画、摄影。 封面插图是丢勒著名的犀牛 (1471/1528)，它是分析的起点，从不放弃对现实的批判性阅读，审视“真理”的多种可能性，无论是文学的还是视觉的。

教授编辑了 Estudos de Literatura Brasileira Contemporânea 期刊，并协调了一个研究小组，该小组已经研究了 700 年至 1990 年出版的近 2014 部小说。她的研究建立了阶级、性别和种族的横截面，建立了文学社会学。 在之前的一本书中，他用统计数据证明了巴西的虚构世界是由大都市的中产阶级白人男性主导的。 (当代巴西文学：有争议的领土， 埃德。 地平线）。

在这组新的测试中， 钉子和犀牛，作者加强了社会视野，并与我国的视觉生产进行了富有成效的类比。 除了照片、信件和出版物外，插图还包括 Vik Muniz、Bispo do Rosário、Iberê Camargo、João Câmara 和 Rosangela Rennó 的图片。 Regina Dalcastagnè 将放大镜放在 50 年代英雄杂志 Sul 的编辑 Salim Miguel 和 Eglê Malheiros 身上； 对 Paulo Lins 进行了比较（无主之城) 和阿卢西奥·阿泽维多 (物业), 回顾开拓精神 好的克里奥尔语, 阿道夫·卡米尼亚 (Adolfo Caminha)； 通过 Ana Maria Gonçalves（颜色缺陷), 玛丽琳·费林托 (蒂茹科帕波的妇女) 和 Conceição Evaristo (庞西亚·维森西奥e 记忆的小巷).

Sacolinha、Vário do Andaraí、Sérgio Vaz 和 Ferréz 等“边缘”作者为作者构建的面板着色，不局限于穷人-黑人-被压迫者的流行语，而是历史性地扩展了其包容和质疑的视角这 现状. 引言的题词出自 David Kopenawa Yanomami 并非偶然。

合上书的美文占动词的疑问 而不是 图像，追溯犹太短篇小说作家塞缪尔·拉维特和雕刻家奥斯瓦尔多·戈尔迪、小说家奥特兰·杜拉多和画家伊贝雷·卡马戈、作家塞尔吉奥·圣安娜和画家若昂·卡马拉的作品之间的关系。 对一些人来说嘈杂的关系，对其他人来说悦耳的关系，除了提出具有重要意义的概念性问题外，还可以激发读者的好奇心，更好地了解作品和作者。

正如作者所说，它们是“同一代艺术家以不同的表现形式对他们那个时代的问题，尤其是与他人的表现相关的问题做出的回应”。

*丹尼尔巴西 是作家，小说的作者 国王套装 (Penalux)，编剧和电视导演，音乐和文学评论家。

参考

里贾纳·达尔卡斯塔涅。 钉子和犀牛：巴西文学中的反抗. 阿雷格里港，埃德。 Zouk，2021 年，238 页。