Walnice Nogueira Galvão 着*
音乐季重新开始。 是时候记住前几季的黄金时刻了:由斯特拉文斯基·普钦内拉 (Stravinsky Pulcinella) 配乐的芭蕾舞剧,于 2017 年 XNUMX 月在圣佩德罗剧院上演。
那些有幸在圣佩德罗剧院观看芭蕾舞和歌剧联合表演的人带着焕然一新的灵魂离开,欣喜若狂。 为了公正对待斯特拉文斯基的单幕芭蕾舞的神圣音乐, 普钦内拉,编舞家(从罗马来找我们)乔瓦尼·迪·帕尔马(Giovanni di Palma)介绍了非常原始的动作和手势。 虽然是古典大于现代的芭蕾舞剧,但习惯了重读。 因此,服装是“重读经典”,男士穿西装,女士穿长裙,并配有几件衬裙,如半长芭蕾舞短裙,纯色带白色圆点,没有两件相同的颜色。 它们是经过现代轻盈处理的传统服装版本。
与往常一样,圣保罗舞团(该国最好的舞团之一)的每个人都是技艺高超的舞者。 背景是白色的,背景和侧面都有风格化的柱子,在天花板上展示了它们最诡异的部分,天花板上悬挂着许多大小不一的发光球体。
除了由芭蕾舞团保护的舞蹈部分外,芭蕾舞剧还包括三位歌手,一位男高音,一位男中音和一位女中音,他们分别是 Arlequim、Leandro 和 Colombina。 他们在芭蕾舞团的统一背景下脱颖而出,因为他们穿着特定于芭蕾舞团的服装 即兴喜剧, 带着彩色钻石和面具的服装.
这种舞蹈、戏剧和抒情歌唱的结合丰富了表演。 的首映式 普钦内拉 在佳吉列夫的俄罗斯芭蕾舞团中,1920 年在巴黎歌剧院演出,布景和服装由毕加索设计,具有历史意义和划时代的意义。 编舞由列昂尼德·马辛 (Leonid Massine) 完成,这是另一个在芭蕾舞界走得更远的名字。 不幸的是,在那一天,尼金斯基不再是明星,自 1909 年以来,他一直是明星,当时俄罗斯芭蕾舞团第一次来到巴黎,彻底改变了艺术并征服了世界。
很难说斯特拉文斯基为佳吉列夫创作的众多芭蕾舞剧中哪一个是他最喜欢的。 春之祭 它几乎找不到对手,而且由尼金斯基编舞,他跳了它。 但是 火鸟, ou 彼得鲁什卡 ou 军人的故事 不要落后.
不仅仅是斯特拉文斯基:德彪西作曲 前奏曲 à l´après-midi d´un faune, 1912 年,在同一家公司的马拉美的一首诗上。这是尼金斯基在夏特莱剧院编舞和表演方面最伟大的成功之一。
然而,在圣佩德罗剧院,演出并没有就此停止,第一部分是芭蕾舞。 第二部分,由 Ferruccio Busoni 的一幕歌剧组成, arlecchino, 它带来了通常的背叛和失恋的阴谋。 保留了相同的风景,白色且非常简陋,几乎只有风景标志,还有一个 entrecho 需要的阳台。 再一次,服装很有趣且具有象征意义,但是三位主角 即兴喜剧。 还有两个角色的名字是一个完整的程序,Abbot Cospicuo 和 Doctor Bombasto。
就像歌手介入芭蕾舞一样,舞者也介入歌剧。 但所有这些都带有极端的审美关怀,并采用了 XNUMX 世纪放荡的风格,在这种风格中,两人交换并互相摧毁。 最后,一切都解决了,尽管有那么多无礼,但爱情在各方面都赢得了胜利,除了主角,他在妻子逃跑时看着船。
Theatro São Pedro 最近经过翻修,虽然比 Theatro Municipal 和 Sala São Paulo 小,但优雅美丽,线条和装饰严谨。 一段时间以来,它一直是歌剧学校和自己的管弦乐队的所在地。 那天,在这个节目中,他在指挥大师 Ira Levin 的指挥下展示了最大的能力。
该节目以其精美的构思吸引。 芭蕾舞和歌剧,正如它们的名字所暗示的那样,都是基于 即兴喜剧, 在音乐上指的是同一个 XNUMX 世纪时期,向 Pergolesi 和新古典主义致敬。
*Walnice Nogueira Galvão USP 哲学、文学和人文科学学院名誉教授。