地狱的异象

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通过 弗拉维奥·阿吉亚尔*

从文学和其他一些艺术的宏观叙事看巴西的一篇文章

网关

与角色 Garcin 不同,来自 回族克洛斯,萨特,我们不需要其他人来揭示我们对某个地狱的谴责:除了被谴责的人之外,我们已经在我们内部拥有另一个谴责我们的人。 毕竟,我们几乎是生活中的一切:另一个没有我; 别人追求的自己; 一个实际上是另一个人的我,或者另一个实际上是我的人,一个充满争议和动荡的空间的孩子,突然之间每个人都来自整个世界; 我们曾经是一个我们,在寻找那些应该成为我们的人,或者我们应该成为的人; 现在,我想(我立刻犹豫了)我们是近年来盛行的失范和匿名的患者,正在寻找一个已经过去并等待我们的我,来自另一岸,来自我们没有的幸运岛知道它是什么,一个我对这个世界的事物的盲目注视以其文明的讽刺盯着我们。

第一圈

每种文化,无论是文学作品还是其他作品,都有其母题、主题和主要情节。 随着时间的流逝,这些常数分散但又统一,它们的变化和持久性告诉我们我们是什么,我们不再是什么以及我们想成为什么。 它们是身份的不断完整和不断变化的地图,在这里不仅被理解为不可移动的堡垒,而且被理解为我们所认同的不断变化的宇宙,然而,我们通过使用动词“成为”。。 它们(恒定的)或它们(构成起源神话的移动宇宙的情节、主题和主题)组成了一个“知识之环”,一个永久的图像脉冲星,它们复制、繁殖、否定自己、相互交叉、分解和不停地重新组装。

因此,在大西洋的我们这边和那些定义人类理想标准的人所划定的线的南边,一种水平的 Tordesillas 在(i)种族中心主义世界地图上首先以欧洲为中心,然后更简单地北方 -中心,在殖民地或前殖民地国家的亚星系中形成巴西星座的过程和电路,甚至如某些人所希望的那样,在巨大的黑洞中形成后泰斯,或者更好的是,混血儿和混合体,即拉丁美洲。

第二圈

当我们开始,尽管是胆怯地,不再是一个贫穷而遥远的大都市的另一个人时,第一个让我们兴奋的伟大情节,并在整个 XNUMX 世纪加速发展,是“民族融合的喜剧”。 这一情节的主要作用可谓是将民族从“落后”的殖民黑社会的后遗症和弊病中拉出来,进行内部整合,从而在文明和现代民族中占有一席之地。 我记得顺便说一句,我是按照诺斯罗普·弗莱 (Northrop Frye) 提出的意义上的“喜剧”,而不是他的“悲剧”意义。 在第一种情况下,一种融入感占主导地位,即主人公被他渴望归属的社会团体所接受,而在第二种情况下,他通过堕落或流离失所而受到排斥的感觉占主导地位。

在剧院里,这出生动的举止喜剧,简单但真诚,富有同情心,有时质量上乘。 在其中,佩纳、阿伦卡尔、小弗朗萨、马塞多、阿泽维多,甚至批评家马查多·德·阿西斯都得到了磨练和坚持,在整个 XNUMX 世纪形成了一条连续性的线,只有在小说中才有平行线,即使如此,如果我们考虑到马查多有不想重新开始的洞察力,并在阿伦卡离开的地方接手。 然而,必须承认这一时期的象征性英雄不是在戏剧中,而是在小说和诗歌中具体化:印第安人。

就想象而言,这催化了 XNUMX 世纪国家紧急情况下新独立帝国的戏剧性入侵。 在所有的男女主角中,主角 瓜拉尼,最初在报纸的脚注中获得成功,后来作为小说出版。 当孤独的战士(但在白塞西的陪伴下)神奇地从地上摘下的棕榈树漂浮在水面和天空之间,消失在地平线时,战争和殖民掠夺的硝烟吹走了勇敢的人和凶猛的 Aimoré,勇敢而热心的冒险家,以及具有血统和品格的贵族 D. Antonio de Mariz 的整个家庭。 那棵棕榈树、混血儿、异教徒和受洗礼的爱巢、临终床和普世摇篮的消失点,扭转欧洲帆船航程的眩晕,是新民族的诞生,同一个民族,具体的语言,它出现了对于报纸版面的读者来说,被来自世界各地的新闻和来自该国的新闻以及寻找逃亡奴隶的广告所包围。

诗意的神话、小品文、小说, 瓜拉尼 成为戏剧,并且仍然会成为全国狂喜的山羊,用保罗·埃米利奥·萨莱斯·戈麦斯的快乐表达,当他在米兰的斯卡拉与欧洲人一起演出时,多亏了卡洛斯·戈麦斯的歌剧,以及安东尼奥·斯卡尔维尼和卡洛的意大利语剧本德奥内维尔。 它最初的和弦将在 1972 世纪的 Hora 或 Voz do Brasil 的开头进行防腐处理,直到 XNUMX 年它们被撤销 manu militari 取而代之的是 D. Pedro I 创作的独立国歌的开场。 瓜拉尼,随着国家的重新民主化,1985 年,他回到了广播节目的开场,赢得了巴伊亚集团 Olodum 制作的版本。

第三圈

在那部“融合的喜剧”中,从其角度书写一切的“民族自我”生活在对“他者”的追求中,或者说被他们所追求。 这个迷宫的第一个“他者”是葡萄牙的大都市,为了给我们一个过去,就像它在剧中仍然发生的那样 莱昂诺·德·门多萨由贡萨尔维斯·迪亚斯 (Gonçalves Dias) 于 1846 年出版,根据当时日益挑剔的眼光,它开始给我们留下平庸的光环、不愉快的记忆、掠夺性的冒险和令人窒息的独立渴望。 第二个“他者”——令人羡慕但又危险——是诱人的法国文明,模范和离经叛道,雄心勃勃的光环和可怕的妓女,“现代”文明价值观的强制性参考点,但却是一面可能错误描述“我们”的吸收性镜子”。

最后,第三个“他者”,我们残酷的对立面,是殖民冒险和不幸事件留下的一切,不能再简单地归咎于葡萄牙的过去,尽管它可能起源于它:“被诅咒的”遗产,但奴隶制的有利可图,省级的狭隘思想,剃光城市的琐碎,粗糙的塞拉多,刚毛的卡廷加,繁荣但充满敌意的森林而不是甜蜜的 活动 法国人,quilombo 而不是 Vendée,贪婪的冒险主义而不是其他地方的资产阶级团结。 自由主义和资产阶级意识形态——从巴西看欧洲的“现实”——在这里是“乌托邦”。

这是追逐它的“其他人”并被他们困扰的“我”,一个永远面对它的“由内而外”的“我”,一个被嘲笑并夹在比自己更强大的他者之间的东西。 简而言之:无论谁冒险进入“巴西文学”的文学事业,都必须与来自欧洲的最强大的作品竞争空间,并且受到潜在读者的偏爱和钦佩,这与人们普遍认为的相反, , 并不是那么小,因为它也是家庭炉边或学生“共和国”中阅读的“聆听”公众。

第四圈

在这个民族融合的喜剧情节占据主导地位之前不久,另一个可以被理解为“异性悲剧”的情节出现了。 在世外桃源地层 Cepé、Cacambo 和 Lindóia 中间,由 Basílio da Gama 设计; 在希腊的草地、溪流和牧羊人复兴的过程中,突然的石头和悬崖,米纳斯吉拉斯州的典型特征,从痛苦的克劳迪奥·马诺埃尔·达科斯塔出现,正如安东尼奥·坎迪多在 巴西文学的形成:决定性时刻。 奇怪的有点悲惨的经历,当地人似乎在自己的土地上迷失和流放,而个人记忆则是对外国风景的入侵。 它们是殖民企业的把戏,时至今日仍然激励着我们的一部分人,尤其是那些虽然没有上述人物的宏伟或优雅,但感觉自己被放逐到他们不想出生的地方的人,留恋欧洲的风景,美国的超市。 后者注定是永恒的缩影,“没有我的其他人”,会说话的娃娃。

在民族融合的喜剧情节中,瓦解的迹象已经在增长:例如,鲁比昂和科尔波桑托,在文学版面和庇护所内外。 在成熟的马查多的作品中可以找到最完整的解体标志,即我们不是年轻的阿伦卡想要的乌托邦救赎文明的新国家,而是古老而过时的奴隶帝国。 但即使是这个,它的脚也陷入了整合的阴谋中,使自己,而 文学,另一只“狂喜的山羊”:巴西文学院的第一任院长,他是卡斯蒂略的作家,没有错或仅仅是巴西堂兄:语言的经典之作。

第五圈

在我们文学的第二个主导宏观情节中,它将构成下一个周期的核心和边缘,悲剧秩序的冲动、排他性的戏剧占据主导地位,揭示了在国家喜剧周期下秘密和盲目繁荣的东西。融合:边缘化的悲剧。 在整个旧共和国,这场悲剧将是移民的悲剧,它的第一个完全实现是 sertões, 记者 Euclides da Cunha 撰文。 在其中,来自苦难四个角落的移民聚集在贝洛蒙特进行大屠杀,与其他类似的大屠杀一起,其中 Contestado 将是最大和最长的大屠杀,装饰着我们热情共和国自豪的胸膛。

这部悲剧史诗的回声至今仍在回荡 伟大的腹地:路径, 在吉马良斯·罗莎 (Guimarães Rosa) 的“Meu tio, o iauaretê”中,它结束了循环,并从相同的角度进行了抽搐的混血。 这一悲惨的移民循环的标志是土地占领冲突和城市增长链条的松动,以及旧城区的拆除和新里约热内卢的建立,新里约热内卢从法院所在地迁移到变得 联邦首都, 由阿图尔·阿泽维多 (Artur Azevedo) 创作的富有表现力的喜剧片名,尽管最后主角们决定重新移民回米纳斯吉拉斯州的腹地,那里是“真正的巴西”及其经济和文化财富所在。 但是邪恶,或者说通道,已经开始了。

“旧”和“新”之间的辩证法在这个循环中占主导地位,在奔腾的现代性和原始巴西之间,有时表现为受折磨的灵魂,混血突变体,有时是试图强加给自己的白人心态的令人厌恶的特征在这个国家。,有时是 maragunço,maragato 和恶魔般的 jagunço 的混合物促进了意想不到的抵抗。 有时,这种“原始”可能仍然以风景如画的形式出现,真实的“偏远地区的月光”与关押巴西人的城市景观相互作用。

巴西整体迁移。 一切都变了地方,在 gauchos 之前,caipiras caipiras,sertanejos 生活在 sertão,农村工人耕种,黑人习惯于黑人,妇女缝纫,而政客们用从欧洲进口的昂贵商品加牛奶加糖。 欧洲和日本的移民浪潮已经混杂在这些人中,无论他们是农场的顾客还是公寓的居民,只要有牛肉干,他们就会吃牛肉干,而不是手指和戒指。

移民的悲剧与城市儿童的萌芽喜剧相映生辉,风俗喜剧在其中流传了很长时间,最终在普罗科皮奥·费雷拉 (Procópio Ferreira) 的怀抱中结束了它的辉煌时刻,他是一位丑陋但英勇的伟大演员,喜欢国家。 Macunaíma 装扮成见习游客,开始重新定义巴西,最终成为天空中的一颗星星,落在圣保罗的意大利移民膝上。 正如 Érico Veríssimo 告诉我们的那样,高乔人似乎及时消失了,这是 Simões Lopes Neto 注意到的一个转瞬即逝的声音,最终将他们的马拴在 Cinelândia 的方尖碑上以及联邦首都公证处和夜总会的其他悬而未决的问题上,几十年后。

就连性格 老鼠, 迪奥内利奥·马查多 (Dionélio Machado) 如此都市化,他乘坐电车从他居住的郊区迁移到市中心和轮盘赌的迷宫般的魔力,寻找他失眠的密尔雷斯。 Policarpo Quaresma 使他的 通过十字架 巴西的城市移民正在消失于暴力之中,如果 Amanuense Belmiro 不是一个从完全迁移到彼岸的乌托邦式和平时代被甜蜜驱逐的灵魂,那将会是什么? 还有 Lupicínios、Pedro Raimundo 和 Gonzagas、欧洲流亡者和食人贵族、Fabianos、Sinhás Vitórias 和 Abelardos,Graciliano 在这个新兴巴西的地下室向现代性的地狱般的迁移,正如他在 监狱回忆.

在工厂的死火中,Getúlio da Esplanada do Castelo 成长起来,在他的总统竞选中开创了集会时代和新的政治戏剧,Getúlio 将在 24 年 1954 月 XNUMX 日成为引爆悲剧故事的尸体这个自我实际上是另一个,这个另一个实际上是他自己,一个充满争议和动荡的空间的孩子,突然之间每个人都来自整个世界。

在这个空间里,印第安人不再是英雄,而是讽刺镜像的理由。 最明显的例子是 Manifesto Antropófilo,也是已经提到的 Macunaíma。 无论如何,这个周期也有其标志性的英雄:他是普雷斯特斯达科卢纳船长,希望骑士,来自新世界的移民,在他的道路上重新定义了家园的空间,扩展了 18 do 的戏剧性路径Forte,再一次,就像昔日的瓜拉尼人一样,让我们​​在世界歌剧的大舞台上表演,现在正在排练革命和伟大的战争。 与 Olga Benário 的婚姻以及随后发生的悲剧,在一个单一的联系和戏剧性的结果中,将“地方”和“普遍”联系在一起。

第六圈

下一个周期将在 1964 世纪上半叶发展起来的新兴城市中准备:在战后和后 Estado Novo 时代,我们张开双臂进入了“全国流行的喜剧”。 在这个新的循环中,电视节目已经在 XNUMX 年独裁政权的水域中消亡(参见“Malu Mulher”、“Carga Pesada”、“Plantão de Polícia”、Globo Special Cases、剧院中的 Gota d'Água ) 一个已经密集城市化的巴西,保留着东北部的干旱作为赎回的旗帜,在面对恶劣的自然环境时,社会上被剥夺财产的人在没有帮助的情况下所遭受的普遍磨难堪称典范: 严重的死亡和生命光彩夺目的南希,1965年,正处于孕育期。 在其中,“人民”在文化中的登基发生了,所以他还很年轻,在 1930 年几乎没有确认,并且已经在 1937 年在 Estado Novo 的未成年人感化院里。

他现在看到自己被迫做他能做的,因为上帝的帮助和当局允许在真正的民主补充过程中被贬称为 1945 年到 1964 年的“民粹主义时期”。 Eliana 和 Anselmo Duarte 或 Oscarito 和 Grande Otelo 的冒险,配乐是 Carmem Miranda 的配乐,背景是波萨诺瓦和前卫诗歌的一些跑调和弦。

全国流行的喜剧在坚定的诗歌的演讲信仰中以松散的鬃毛驰骋,在承诺这一天到来的街头吉他中; 它还在前卫诗歌本身的修辞努力中自由航行,前卫诗歌经常与前者发生冲突,努力致力于自我宣传,提出自己是国家智慧现代化的基本要素:“出口诗歌”,谁不还记得吗? 在这部喜剧中,具有象征意义的英雄成倍增加,为报纸、广播和早期电视中的新闻留下了文学版面。 “民粹主义政治家”的形象在增长,继承了 1954 年遗嘱中不朽的尸体; Zé Bebelo,来自 伟大的腹地:路径, 还将以副手候选人的身份出现,同时也是乔卡·拉米罗 (Joca Ramiro) 尸体的继承人之一,当他起床时,他似乎与他一起举起了所有的自然。 其他全国流行的英雄是建造巴西利亚的坎丹戈和成为工人的农村移民(移民法比亚诺开始孕育巴西未来的总统兼工会主义者……)。

也许这一刻最具象征意义的英雄是足球运动员,他在波西米亚风格的 Tulio Piva 令人难忘且远离吹嘘的桑巴舞中永垂不朽:“从 Oiapoque 到 Chuí/有一种快乐/就像我从未见过它/就是这样巴西/在欧洲的田野上/他跳了一支舞/跳了桑巴舞/并带来了世界杯……”,……在 1958 年。来自瑞典的卡纳里尼奥队(据说)让世界眼花缭乱,是一群著名的巴西艺术中的人物突然化身为这项运动的四大神奇线,不再是“布列塔尼”,正如人们所说,成为坚决的“民族”。

我以在决赛中面对瑞典人的那支球队为基础,那支球队永远铭刻在民族英雄的万神殿中。 守门员吉尔玛,优雅,总是像领主一样站得住脚; 在右边,Djalma Santos,一个强大的逃亡者,用他的集会击败了欧洲开拓者; 中后卫贝里尼,不愧是电影万人迷; 在他身边的是第四后卫奥兰多,身材矮小但效率高,就像一个严肃的办公室男孩; 在左翼,尼尔顿桑托斯留着他的流氓小胡子,也像他在对阵奥地利的处子秀中攻入的进球一样向前推进; 在中场,Zito,在场上咄咄逼人,专横霸道,作为现代高管或资本家应该有的,分配比赛; 在他身边的迪迪被纳尔逊·罗德里格斯称为“埃塞俄比亚王子”,说他肩上披着貂皮斗篷奔跑; 在最右边,弯曲腿的 Garrincha,田间玉米面的 tico-tico,带着这位巴西艺术家即兴创作和“viração”的能力,这种感觉总是让他的腿成为心脏,成为一个事物的(不)秩序不规则; Vavá,一个勇敢的 caboclo 和一些钝的,锤击防守,将球击中胫骨,从正面、侧面和背面击球,像刷草和杂草一样刷过敌人的防御; 贝利,这个国家还是个孩子,记得结束 嘉年华奥菲斯,孩子们在死去的奥尔弗斯诗人的位置上跳舞(在电影中,主要演员是另一位足球运动员布雷诺·梅洛); 最后,在左翼,Zagallo,像中产阶级一样勤奋,打电话,乐于助人而且总是有用,没有才华,但有很多的心,决心和工作,认识到他的局限性:结果,他将是1970年任教练。

从来没有一支足球队如此完整地体现了伟大的国家大剧院, 手势 布莱希特的观念,尤其是迪迪的观念,当选了杯赛最佳球员,当时他获得了“国王”的称号,他从弗里登赖希那里继承了这个称号,后来又传给了贝利。 手势:标志性的时刻,例如在半决赛对阵法国队的比赛中,迪迪决定必须将球传到法国球星科帕的两腿之间,后者是夺冠热门,以显示谁在中场负责; 或者像巴西队,在对阵瑞典的决赛中,在比赛开始四分钟后丢掉了第一个球,迪迪在网后接住球,以缓慢而有节奏的速度将球带到球场中央,在那里,根据标题,会说:“让我们结束这些外国佬”。 他们结束了。

第七圈

这个周期的大国家剧院的主要节目已经呈现:巴西利亚的建设/奉献和 58 年在瑞典的胜利,其中 62 年在智利将是一个重要但苍白的模仿,尽管 - 一个危险的迹象时代 - 加林查,他只在 58 次运球到右边,他开始运球到左边,对抗英格兰人。 这个节目的行动可以说是将国家整合到一个向上的运动中,从长期落后到轻松的现代性,有法律、议会,我们甚至有一个短暂的亲切议会制,匆忙批准以避免 1961 年的内战,虽然很快1963 年被公民投票推翻。我们正在经历一个由农村寡头统治的农业国家向一个以资产阶级为主的城市和工业化国家的提升。

随着巴西利亚的落成典礼,以其飞机形式,巴西似乎真的朝着未来起飞了。 该航班很快被 1 年 1964 月 1970 日的政变击落。即便如此,可以说这个周期的最后一个重大成就是 1958 年世界杯,这是第一次在电视上直接转播,具有全国影响力,当 4 年的英雄男孩奇迹贝利(Pelé)已经在靴子下并戴着独裁政权的手铐时,他变身为美国人看到的出口咖啡明星。 为了证明这种追溯性地提到民族-流行周期是合理的,我记得我们左派的坚定决心,即我们不会支持巴西,当 Ladislav Petrás 在对阵捷克斯洛伐克的首场比赛中首开纪录并一次消失时,这个徒劳的承诺颤抖了总而言之,当里维利诺扳平比分时,巴西队以 1-XNUMX 结束比赛。

这部全国流行的喜剧随着 64 年的政变而开始衰落,尽管它仍然在各种艺术领域获得了来生,例如流行音乐(与 Jovem Guarda 有争议的空间)、戏剧和诗歌。 1968 年,随着第 5 幕的出现,荒诞剧场出现在全国舞台上,酷刑室、谋杀和失踪、流放、迫害,简而言之,国家恐怖主义的加剧,官方宣扬的谎言表明没有这发生过。 这一时期最能代表这一时期的是 26 世纪剧作家 Qorpo-Santo 的作品的复兴,在他的喜剧中,作为贝克特、尤内斯库、雅里、热内和许多其他人的先驱,一个新的“狂喜的山羊” ”,强调了欧洲先锋队已经在我们的背心口袋里的想法。 关于他,卡洛斯·德拉蒙德·德·安德拉德 (Carlos Drummond de Andrade) 在 05 年 1968 月 XNUMX 日发表于 Correio da Manhã 的一首题为“Relatório de Maio”的诗中会说:“无需揭穿麦克卢汉、查克里尼亚和制度化的荒诞剧场/Qorpo-桑托是我对的人/那个五月 (...)”。

第八圈

从 1970 年那届世界杯开始,我们进入了一个新的循环情节,其和弦至今仍在回荡。 在 70 年代,它可以被描述为文明英雄的祖先神话的更新,在独裁统治的浪漫和记忆中航行,安东尼奥·卡拉多 (Antonio Callado) 实践了当时重生的印第安主义,如 永远活着, 达西·里贝罗 (Darcy Ribeiro) 在 迈拉,他还再次出现在公共广场的直接选举竞选活动的怪物集会上。 诗歌中的口语化、女性化、写作和戏剧中的黑人化、“民族自我”支离破碎的意象重新焕发活力。

面对被美第奇时代的经济奇迹所诱惑的中产阶级的匿名消费,很快就看到拥有房屋的梦想变成了分期付款的噩梦,悲剧情节的开始逐渐发展,可能被称为死去英雄的连祷文。 正如我顺便提到的,这个在我们的元叙事中占据统治地位的新核心的中心景观在直接 já 的那些伟大示威中爆发了。 在这些过程中,高潮时刻之一总是唤起“通过的人”。 这些画面在我的记忆中混杂在一起:人群在圣保罗歌唱 Vandré,在里约热内卢,数百万人参加了名为 Presidente Vargas 的大街,分布在 Rio Branco 大街的十字路口,Fafá de Belém 称 Menestrel das Alagoas,最近去世,吟游诗人自己的声音祝福那热情和沸腾的身体,一种欢迎的录音声音从谁知道从哪里发出,但让我们回到了未来的感觉。

这种来自过去的对未来的呼唤,以图像、电影的形式再次出现 由西尔维奥·坦德勒 (Silvio Tendler) 执导,于 1984 年上映,讲述了那个因顽固的优柔寡断而被流放埋葬的反英雄回到故乡的故事,他突然变得忧郁,在他的不稳定中表现出某种伟大的东西。 在电影中最庄严的时刻之一,送葬队伍的汽车驶入连接阿根廷帕索德洛斯利布雷斯和巴西乌拉瓜亚纳的国际大桥,载着唯一一位在流亡中死去的共和国总统,站着与皇帝佩德罗二世并肩作战(不能说佩德罗一世死于“流亡”)。

那一幕象征着(我们)截肢的身体从另一个世界归来,一个“彼岸”,表明我们沦落到“这里”的政治贫困。 寻找失踪尸体也是主题 新年快乐,马塞洛·鲁本斯·派瓦 (Marcelo Rubens Paiva) 于 1982 年创作的自传,后来被改编成戏剧和电影。 寻找主人公遭遇车祸后残缺不全的遗体,与寻找1971年死于独裁统治地下室的副手父亲遗体的过程如出一辙,至今仍下落不明。 一个国家在寻找自己的尸体和自己失踪的尸体:这是我所指的为死去的英雄连祷的中心主题。 直到今天,这个情节循环还没有抛弃我们,出现在关于独裁统治期间政治失踪和谋杀、逮捕和酷刑的连续报道中,就像小说中一样 K (2011),作者 Bernardo Kucinski,已被翻译成其他语言,讲述了寻找 1974 年与丈夫一起被谋杀的姐姐的尸体和记忆的故事。由于 Planalto 宫的居住者煽动的不容忍行为所助长的威胁和迫害,教师、政治家被迫离开该国。

这个尚未结束的循环与其他循环共存,这些循环在独裁统治期间开放,并在 1985 年重新民主化后以令人生畏的方式扩大。

被视为“民族自我”建构“棉绒”的东西在质量和数量上得到了扩展,将它们转变为当代文化生产的中心主题和主题:对各种核心的根源和开花的身份追寻被视为“互补””并成为“前景主角”:女性身份、LGBTQIs、非洲裔、移民、逃亡奴等。 尽管他们每个人都对聚光灯的首要地位存在争议,但他们都互相帮助,因为_正是他们的多样性保证了他们对艺术界和知识分子论文产生的最大影响。 就好像彩色玻璃破碎了,每个碎片都获得了自己的光芒,但仍然构成一个整体并成为其中的一部分。 虚拟传播方式中社交网络的激增极大地推动了它们的发展。 这种趋势在巴西大城市郊区举行的“文学晚会”中具有特殊意义,社区广播电台也参与其中。

传播媒体的这种扩展本身已成为一个主题。 一方面,有媒体坚持认为这是现代科技的前沿领域,将引领我们进入“现代性”领域,使我们成为“当代人”。 以前,计算是一种“高管公寓”。 今天,它是每个人的共同财产。

在街道、田野和媒体中,日常暴力的沸腾地狱变得无法估量。 这种反映暴力的行为经常被视为我们“民族性格”的固有部分,要么赞扬要么批评警察镇压,它在许多方面永久性地攻击我们对“现代性”的追求,将其视为“先进国家”的乌托邦。

这个暴力的世界被“中风的宗教信仰”所缓和,它最近作为运动的中心支柱进入政治史册,导致我们在历史上第一次拥有一个公开的江湖骗子统治者,就像骗子一样,正是牧师和其他宗教人士利用这个绝望的人来寻求超然的安慰。 千禧年周期正在进行中,并不局限于穷人。 原始人就是我们所有人。

作为一种政治话语形式的江湖骗子运动主要依靠媒体 主流,关于巴西“固有腐败”或“左派固有”的叙述,自 50 年代以来,保守派话语一直占据主导地位,不断尝试历史倒退和思想审查形式,以避免 Millôr Fernandes ,前段时间,叫做“自由思考就是思考”。 媒体 主流 与学术思想争执的是将被认为与巴西分析及其通向“现代性”相关的东西奉为神明的特权。 地方性的,越来越不关注他所看到的“发达国家”中实际展开的内容,这是该媒体的主导话语 主流 促进对减少巴西社会弊病的真正尝试的解构,总是含蓄地捍卫我们在其他人民和国家面前的自卑。 最近,它在诸如“我们作为一个国家失败”或其他同等口径的口号中淡化了社会责任。

在这方面,需要进一步观察。 在 30 年代、40 年代和 60 年代的鼎盛时期,保守甚至反动的思想对这里描述的元叙事大循环的发展做出了重大贡献。 想想 20 年代和 30 年代前卫时期的右翼运动,当时的天主教思想,当我们欣赏 Plínio Salgado、Menotti del Picchia、Gustavo Corção、Augusto Frederico Schmitt 等人的作品时,达到 Rubem Fonseca pre-64 和所有时代的 Nelson Rodrigues。 自64年独裁时代以来,这种贡献已经减少,尽管它仍然存在于乡村音乐等小众领域,但其对相关艺术作品的贡献接近于零。

面对为寻找新的“我们”而不断增加的“我”,人们必须考虑到,对这个词的挪用仍然是不断重新阐述我们的起源神话的关键因素。 作为一种权利,使用这个词不断地被主题化,即使这发生在明确的口头或书面媒介(如文学)之外。 在集体之前或代表集体访问这个词会催化对人类状况的访问。 也许在足球中这一点更为明显。

胜利只会在“目标”的呐喊中实现,或者在面对失败时震耳欲聋的低语中实现。 呐喊是如此必要,以至于今天,鉴于困扰我们的大流行带来的限制,在没有球迷的比赛中,提供了模仿体育场尖叫声的扩音器和录音,就像过去在电视上的录音一样,同样的尖叫声在夜间节目中被模仿,再现了之前比赛的高潮时刻。

在我们的文化中,“提升到世界”的进程是巨大的。 我举几个例子:

彼得,奴隶 熟悉的恶魔,阿伦卡尔。 Peri and the warrior Iracema,作者同一人。

马查多·德·阿西斯 (Machado de Assis) 与乔伊斯 (Machado de Assis)、弗吉尼亚·伍尔夫 (Virginia Woolf) 和其他许多人一样,被评论家推崇为“全能作家”。

贝洛蒙特莫名反抗的悲惨叙述,作者: sertões.

和平的,在焦躁不安之后,叙述者里奥巴尔多,怀疑他的契约的契约者。

艾娃,来自 迈拉, 他在小说的结尾试图用他的人民的语言重塑圣经。

许多关于监狱的回忆回忆起我们巴西的暴行,来自诸如此类的证词 监狱回忆, 从 Graciliano Ramos 到最近的那些,他们中的许多人今天散布在互联网上。

第九圈

在此处描述的整个周期中,印第安人的形象——我指的是由此确定的文学人物——是一种温度计,其不断出现表明永远需要重新思考身份和起源。 这个角色,在他的“裸体”中,在他的“原始主义”中,他与自然的接近甚至与自然的几乎认同,在我们的想象中接近于“源头”、“起源”、“开始”、“第一次爆发”。

的确,最近这些图像有了新的轮廓,印度人与收音机和计算机等高科技设备并排出现。 尽管如此,他仍然经常出现,有时仍然表现为“缺乏复杂技术”的人,但他的身体得到了充分的保障。 在我称之为“破碎的彩色玻璃的碎片”之前确定的最后一个循环,“对死去的英雄的哀歌”,与 Sérgio Buarque de Hollanda 在他的著作中确定的神话接壤 天堂的愿景:巴西的发现和殖民化中的伊甸园主题,也就是说,文明英雄的故事,其中混合了耶稣会士带来的基督教主题和他们在寻求教理问答和“减少”任务的当地人中发现的对叙事的解释。

这个神话般的人物,来自未知的地方,来自“彼岸”,在从游牧生活到定居生活的过渡中播下了已知的生活方式,然后,经常受到迫害,退回到一个“彼岸”,这可能是一个岛屿,在那里与此同时,他等待着他的徒弟,用居高临下和讽刺的目光看着他们。 这个“文明英雄”的神话被其他人加入,比如塞巴斯蒂安主义的遗产:看看巴西生活中标志性的农村冲突和屠杀的情节,或多或少地被解释为“救世主”。

面对我们的当下,不断受到来之不易的权利的破坏威胁,很多时候,面对这些从指向“可能的未来”的“过去”来帮助我们的角色,不知疲倦的 Sepés、Peris、Macunaímas、Avás、Iracemas、Lindóias、Cacambos、Uiaras、Jupiras、Cacambos 以及电影中最新的 Yanomamis 最后的森林 (2021),由 Luiz Bolognesi 执导,他和 David Kopenawa Yanomami 以及许多其他人和其他人共同编剧:“为我们求助于你的人祈祷”。

在过去、现在和未来之间的这些旅程中,没有必要付出巨大的努力去感知地狱世界的景象,混乱的、支离破碎的、陈旧的、不合时宜的或任何其他人们想要用来阐明这些的形容词隐藏的地方,无论是严肃的还是戏仿的语气,无论是在喜剧还是悲剧的情节中,人们想要离开,但有必要深入其中,以寻找对某些隐藏秘密的顿悟沉思,这些秘密将揭示“我们的本性” .

在那里,在一个梦幻般的漩涡中,值得歌德的两个浮士德、小屋、大房子和奴隶宿舍的 Walpurgis 之夜,在里约帝国当时现代和法国风格的 Rua do Ouvidor 上持续存在的泥土以及该死的奴隶制遗产, Canudos 战败者的无可挽回的沉默,胜利者的野蛮行为,他们的大炮和斩首,我们内战的所有暴力,巴拉圭战争的暴行,Estado Novo 的酷刑室和 64 年的独裁统治,在叙事中唤起痉挛,契约路径 伟大的塞尔唐 和生命中黑摩其尼令人毛骨悚然的直立, 监狱回忆,以及我们记忆和健忘的许多其他洞穴,洞穴和裂缝。 除了这一切之外,还有在巴西利亚飞机的驾驶舱内沉思的痛苦,曾经是一架充满未来希望的飞机,一个骗子和他的一群骗子,咀嚼着过去、现在和未来的一切,就好像它是一个给了他山姆大叔的口香糖。

尾声

对地狱顿悟的探索可以发生在一种喜剧冲动中,上升,融入另一个使我们宽恕的时代,或者以一种悲剧性的冲动,意识到,就像但丁的地狱中被放逐的人一样,我们注定永远是我们自己,在我们习惯于看到和表演的悲喜剧中,无法超越,甚至无法将两种冲动混合在一起。 无论如何,我们总是在寻找那个“他者”的样子,我们的那个“我”已经去了另一个海岸的庇护所,并且在它返回的情况下可以将我们从匿名中解救出来不断威胁我们。

* 弗拉维奥·阿吉亚尔,记者和作家,是 USP 的退休巴西文学教授。 作者,除其他书籍外, 颠倒的世界编年史 (Boitempo)。

本文为另一同音词的修改扩充版,发表于期刊 语言文学, 1986年版。

 

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